[Бирюза]

Возврашаясь к разговору - спору о том, влияет ли то, что художник помещён в какой либо реестр или нет на качество живописи.
https://www.antik-forum.ru/forum/showthread.php?t=51560

Вот хочу немного рассказать о луганском художнике Викторе Минаеве, которого, кстати, нет в указанном в споре реестре. Виктор Фёдорович даже не является членом союза художников Украины.
На моё мнение, весьма достойная живопись, к сожалению, фотоаппарат отчего-то не передал точно цвет.
Особенно впечатляют его работы на исторические темы.
Приведу ниже статью о нём из нашей газеты ХХI век.

Виктор Минаев из тех живописцев, о которых говорят: «Родился с кистью в руке». Рисует, сколько помнит себя - и в школе на уроках, пока класс решал задачи, и в перерывах работы за станком на заводе ОР, куда он шестиклассником в 42-м пришел ремонтировать танковые двигатели, и в послевоенное время, когда понял, что его призвание - быть театральным художником. Его талант уже тогда был оценен - далеко не каждому молодому творцу удается в 23-летнем возрасте стать главным художником театра! Многим гордится. О многом сожалеет. Благодарен судьбе за то, что подарила ему встречу с ангелом-вдохновителем, - так с нежностью называет Виктор Федорович супругу Антонину Ивановну. А сожалеет об упущенных возможностях, ведь из своих 80 лет только последние 22 года, после смерти первой жены, художник трудится плодотворно. Женщина была больна шизофренией. Этот недуг передался и дочери - она дважды пыталась покончить жизнь самоубийством, выбрасываясь с пятого этажа. Шесть лет назад не стало и ее. Виктор Федорович, чувствуя ответственность за близких, ухаживал за ними, отказывался от выгодных и интересных предложений. Ярославская оперетта, Нижнетагильский драматический театр и другие хотели видеть Виктора Минаева в качестве главного художника. Но судьба распорядилась по-другому. Он работал в школе № 39 учителем черчения и изобразительного искусства. Серьезной творческой работой заниматься не было никакой возможности. Возможно, это была вовсе и не судьба, и он мог бы все бросить, изменить свою жизнь и посвятить себя любимому делу, стать именитым, титулованным. Сейчас бывают моменты, когда художник думает по-другому - надо было поехать. Хотя работа в школе оставила светлые воспоминания, со многими из своих учеников он до сих пор дружен. Один из его воспитанников даже нашел спонсора для своего учителя.

- Путь художника к известности очень долгий, - говорит Виктор Федорович. - Прежде его работы должны увидеть и оценить многие. Для этого нужно много и упорно работать, показывать картины на выставках. На это уходят годы.

Сейчас Виктору Минаеву 80 лет. Именно этой знаменательной дате посвящена выставка, которая представлена в Луганской галерее искусств. До 3 марта луганчане могут увидеть великолепные картины художника. Это полотна, на которых изображены сюжеты исторических событий, портреты, натюрморты, композиции, впечатляющие мастерской фольклорной метафорой, яркими аллегориями. Пейзажная лирика посвящена картинам природы малой родины художника - Малой Вергунки.

На детство не было времени

Война пришла в город, когда Виктор был еще школьником.

- Однажды во время урока к нам в класс вошли старики - бывшие рабочие завода ОР, рассказали, что работать в цехах некому, все ушли на фронт, и пригласили нас обучаться работе на станках. На уроках сидеть не хотелось - конечно же, лучше работать, и мы пошли, - вспоминает Виктор Федорович, и в его глазах заискрилась совсем юная лукавинка. - В то время завод делал бронепоезд «За Родину».

Детей в короткие сроки (в 1-м ремесленном училище) ознакомили с азами работы, и Виктор стал у фрезерного станка в новопаровозном цехе. Тогда это был маленький, щуплый мальчишка, крученый и веселый. Его называли дзыгой. Для того, чтобы мальчик доставал до станка, ему подставляли под ноги ящик, а теса, которые были очень тяжелыми, ему помогали поднимать на высоту 1-1,20 метров старики. Собственно, новые работники завода сами были ростом чуть более метра.

Когда фашист подошел к городу, дети, умеющие работать на станках, могли стать привлекательной добычей для немцев, и мальчишек в качестве остарбайтеров угнали бы в Германию. Поэтому было принято решение эвакуировать детей из города (всего было две эвакуации). Ребят собрали в 7-м ремесленном училище, выдали обмундирование и сухпайки и повели в сторону Новостветловки.

- Мамы надавали нам много вещей - теплая одежда, подушечки, одеяла, - рассказывает Виктор Федорович. - А за Острой Могилой начался ливень, наши вещмешки отяжелели, и мы, чтобы были силы двигаться дальше, стали выбрасывать вещи. Несколько раз попадали в окружение. Однажды переходили мост и услышали выстрелы - немецкие диверсанты стреляли по детям из леса. Испуганные, мы стали разбегаться кто куда. В тот раз никто не пострадал…

Даже в эти тяжелые времена маленький Виктор не мог, чтобы не рисовать, это стало частью его натуры. Как-то начальник цеха, Виктор Федорович помнит его имя - Павел Буря - попросил у мальчика инструмент. Виктор, который в это время стоял на ящике у станка, сказал руководителю, что резец лежит в ящике. Тот открыл и увидел там рисунки юного художника, выполненные мелом. По-видимому, увиденное произвело на Бурю впечатление. И он сказал Виктору, что фрезеровщиком можно стать за месяц, а вот чтобы стать настоящим художником - на это уходят годы, а, может быть, даже десятилетия. И Виктора демобилизовали, дали ему отпуск для того, чтобы он подготовился к вступительным экзаменам.

Магистр живописи и истории

Виктор Федорович, так уж сложилось, не входил в творческие союзы, не защищал диссертаций, но ему по праву можно присвоить самые главные титулы. Ему присвоили звание «народный художник», «профессор» и другие регалии самые главные ценители творчества художника - посетители выставки, оставив такую свою оценку в книге отзывов. Не менее важным показателем таланта живописца является то, что все его полотна исторического содержания, представленные на выставке, проданы в частные коллекции и после ее закрытия отправятся к новым хозяевам. Работы художника уже украшают дома любителей живописи. Одна из самых колоритных картин «Сирень в красном кувшине» находится сейчас в Индии, другие детища художника - в Польше, Германии, Чехословакии…

- Работа над исторической картиной - процесс сложный, многогранный, нужно изучить многие источники о событиях и персонажах, чтобы подать их характер, нужно знать историю костюма, разбираться, к примеру, в моделях кораблей, лодок, - делится мастер.

Каждое полотно по-своему дорого автору, но есть одно, с которым он не готов расстаться ни за какие деньги. Это «Осенний натюрморт в саду«…
cult
Номер 14 за 2008-й год
Татьяна Глебова

[Бирюза]

Тут первая работа - "Возвращение из крымского плена".

[Бирюза]

..

[Бирюза]

...

[Бирюза]

....

[Бирюза]

Ваше мнение?

[anjey]

Зря он живописью занялся. Графика вполне приличная.

[Бирюза]

anjey, сердцу не прикажешь. А вживую очень впечатляют его живописные полотна на исторические темы. Крупные по размеру, (почти 100 х 200 см) со множеством персонажей... Очень зрелищно.

[irina levin]

А я букеты очень люблю.Сирень,например.Но краски для меня яркие очень.
Очень рада,что у нас есть художники и успешные в своей работе.

[Бирюза]

irina levin, да, я писал, фотик не смог передать краски, не знаю, но почему-то более сочное всё получилось. Я бы даже сказал, что вызывающе сочное.