[Olgaken]

Аквилонова Инна Сергеевна (1930-2008). Художник ЛФЗ.
Та ниша в эстетике, которую занимает Инна Сергеевна Аквилонова, находится на грани между РЕАЛИЗМОМ, АБСТРАКЦИЕЙ и МИНИМАЛИЗМОМ. Художников-станковистов, придерживающихся в творчестве подобного стиля, было и есть достаточно много, а вот тех, кто бы так работал в керамике - единицы.
В 1949-м году она окончила среднюю школу и поступила в ЛВХПУ (бывшее Училище технического рисования барона Штиглица) по специальности "Архитектурно-художественная керамика". Росписи фарфора училась у Фрезе В.Ф. и Кирилловой М.П.
По окончании училища в 1956-м году получила специальность художника декоративно-прикладного искусства.
По приглашению тогдашнего главного художника предприятия М.Н. Моха с августа 1957-го года И.С. Аквилонова пришла на ЛФЗ художником в художественной лаборатории. Собственно, вся концепция лаборатории строится на том, что туда должны вливаться те художники, что могут дать "свежую кровь" заводу: новые виденья росписи, формы... творцы, не боящиеся экспериментов. Именно такой и была героиня данной статьи. Она расписывала посуду в подглазурной и надглазурной техниках, создавала формы ваз и других предметов.
Конец 1950-х - начало 1960-х годов. В СССР, с точки зрения творческой самореализации художника, это были наиболее "свободные" годы: все модернистские направления (не только МИНИМАЛИЗМ!) ранее бывшие под негласным запретом, не только ожили, но и активно развивались (вплоть до НОНКОНФОРМИЗМА).
В краткой биографии И.С. Аквилоновой, которую предоставил Эрмитаж, в частности сказано, что она уволилась с ЛФЗ в 1969-м году якобы "по семейным обстоятельствам". Однако эти "обстоятельства" не помешали ей потом долгое время преподавать в ЛВХПУ имени В.И. Мухиной (с 1975-го И.С. Аквилонова - доцент кафедры живописи). А в ЛФЗ с тех пор она работала по договорам: её работы выходили и в "семидесятых", и даже в "девяностых" годах. Причём все эти работы были выполнены в узнаваемой стилистике, неизменной с "шестидесятых".
И.С. Аквилонова о фарфоре: "В моём понимании - это материал необыкновенно тонкий, позволяющий выразить нюансы чувств, поэтичный и выразительный. В синтезе пластики фарфора с подглазурной росписью наиболее полно, как мне кажется, выражается специфика фарфора. Я особенно люблю сочетание подглазурной и мазковой надглазурной) техники росписи, где мазок не самоцель, а средство выражения живого и трепетного чувства." Из статьи "Порцелиновый фан" Елисеев Юрий Юрьевич

[Olgaken]

1.Кофейник "Сдержанный"1965 год, форма Э.Криммера.
2. Чайник "Солнечный 1965 год , форма В.Семенова

[Olgaken]

Еще работы Инны Аквилоновой:
1. ВАЗА "Рыбы" 1954г.
2. Ваза "Яблоки" 1963г.
3. Чайник из сервиза "Розовый" 1960г.
4. Сервиз "Радостный" 1966Г. Один из немногих в массовой продукции ЛФЗ
по росписи художницы.
5. Графин "Зеленый" 1967г.
6. Ваза "Цветущие сады" 1975г.

[Stas-tsvet]

Графин с крышкой "Праздничный" /возможно "Архитектурный" (низкий) очень похожи/ 1966 г. СССР
Автор Аквилонова И.С. (Автор росписи)
"ЛФЗ" Ленинградский фарфоровый завод им. М.В. Ломоносова,
Фарфор; роспись надглазурная монохромная, позолота
Высота с крышкой 18, см .

[Mishka35]

1.Ваза "Радостная", 1967 г.
2.Ваза "Торжественная", 1967 г.
3.Ваза "Пурпурная", 1967 г.