17.01.2016, 17:19 | #24 |
Участник Форума
|
Уля, Уля, на этих снимках трёх-четырёхлетней давности есть некоторая мешанина. Только сейчас в Дулёво всё начинают разбирать и то ещё атрибуции к экспонатам не написали. Так что "Литовский танец" - это Бржезицкая.
__________________
Прошу прощения, на форуме временно не работаю по семейным обстоятельствам, в ЛС отвечать не могу. |
19.01.2016, 13:46 | #25 |
Специалист раздела "Советский фарфор"
|
Настенное бра "Жар Птица". 1957 г.
Хозяйка Медной горы (из Омского музея) |
19.01.2016, 13:52 | #26 |
Специалист раздела "Советский фарфор"
|
Очень редкая "Разгром фашистских оккупантов", нетиражная, 1945 г.
|
21.01.2016, 06:21 | #27 |
"Участник конкурса "70 лет Победы"
|
Скульптурная композиция
"Сказка о рыбаке и рыбке". Фаянсовая фабрика имени М.И.Калинина 1938 год. Фаянс роспись подглазурная. Такая фигура есть точно в двух музеях - Пушкинском в Хрущевском пер. и Кусково. |
25.01.2016, 17:49 | #28 |
Специалист раздела "Советский фарфор"
|
|
26.01.2016, 18:25 | #29 |
Уважаемый участник
|
«Зоопарк» Павла Кожина. Безземельный крестьянин Михайло Кожин из глухой марийской деревушки не мог даже мечтать о том, что его сын, родившийся в страшном году начала русско-японской войны, станет крупным художником, слава которого перешагнет границы России. Мальчик любил рисовать. Постепенно точный от природы глаз вырабатывал точность руки художника. AВеликий Октябрь открыл Павлу Кожину дорогу к художественному образованию. Еще в студенческие годы он познакомился с Тверской фарфоро-фаянсовой фабрикой (ныне Конаковский фаянсовый завод), где под наблюдением своих профессоров И. Ефимова и И. Чайкова выполнял первые скульптуры в фаянсе и майолике.
«В те годы бытовая скульптура, — вспоминал Павел Михайлович, — рассматривалась как буржуазный предрассудок. Нужна была большая смелость работать в этом жанре». А он был смел и неравнодушен к анималистическим работам И. Ефимова и В. Ватагина. Их скульптурные животные напоминали ему далекое детство, глухую Быковку, где начинал познавать мир. Наверное, поэтому животные в его творчестве заняли ведущее место. Он жил и работал в Дулеве. Но очень любил фаянс и майолику. Эти теплые, яркие, праздничные материалы открывали широчайшие возможности для выражения его мыслей и взглядов. И поэтому он был очень рад, когда И. Фрих-Хар предложил ему принять участие в работе Конаковской художественной лаборатории. Уже первые опыты 1935—1936 годов, в результате которых увидели свет «Соболек», «Куница», «Волк», «Лиса», «Сова и заяц», принесли Павлу Кожину мировое признание и Золотую медаль Всемирной Парижской выставки 1937 года. Во время одного из приездов Кожина в Конаково весной 1953 года мне посчастливилось встретиться с ним в хранилище образцов фаянсового завода. Павел Михайлович тогда с большой теплотой и любовью рассказывал о скульптуре, изображавшей белую сову, которая гонится за зайцем. «Ночь» (на снимке), как назвал он это произведение, тоже была в Париже. Дело в том, что она вобрала в себя целый комплекс новинок. Во-первых, это — композиционная находка. Ему удалось оригинально изобразить динамику стремительного полета полярного хищника и бега спасающего свою жизнь зайца. Во-вторых, образы совы и зайца обобщены до предела. В них нет других подробностей, кроме навечно замершего движения погони и ужаса надвигающейся смерти. И в-третьих, автор отказался от детальной проработки цвета керамическими красками. Условностью цвета полутьмы полярной ночи он подчеркивает условность выбранных форм, что очень точно соответствует художественному замыслу. И все это решено элегантным использованием техники подглазурной солевой росписи. В такой же технике были выполнены и другие скульптуры этой серии. Не случайно французы — тонкие ценители искусства керамики — присудили ему высокую награду Парижской выставки. В послевоенные годы, вплоть до 1966 года, П.М. Кожин привозил в Конаково свои новые модели и создал целый «зоопарк». Надо справедливости ради сказать, что именно майоликовые «Глухари», «Туканы», «Коршуны», «Дрофы», «Тетерева» значительно живее и точнее, чем фарфоровые экземпляры, передают повадки и живые формы птиц. Павлу Михайловичу, наверное, единственному из рыбаков всех времен и народов, удалось «вытащить» рыб из воды и волшебством своего таланта оставить живыми в чуждой им среде. Простой перечень скульптур «рыбной» тематики подтверждает это положение: «Морской окунь», «Угорь», «Игра стерлядей». Майоликовый «Морской окунь» и «Коршун» в 1958 году экспонировались на Всемирной выставке в Брюсселе, где Павел Кожин был удостоен Серебряной медали. Его скульптуры в большинстве своем — крупные интерьерные произведения. Многие из них выпускались заводом значительными тиражами и пользовались огромной популярностью у покупателей, да и теперь еще не потеряли привлекательности. Это видно хотя бы по тому, что выпускающийся сейчас «Глухарь» пользуется большим спросом. |
Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1) | |
|
|