[TamaraS]

Ясные открытые цвета придают миниатюре мажорное звучание. В эти же годы начали свой творческий путь талантливые мастера -Борис и Калерия Кукулиевы. Вечная тема поэзии крестьянского труда, гармонии человека и природы, привлекавшая лучших палехских мастеров, получила достойное развитие в творчестве К.В. Кукулиевой. Ее шкатулка «РУССКИЙ лен» посвящена родной ивановской земле. Местные фольклорные традиции отразили необыкновенную значимость льна в жизни края с давних времен. Безусловно, произведению Калерии Кукулиевой, написанному в годы мощного идеологического давления, присущ преувеличенный пафос трудовых побед советского народа. Но художница остается верна родовой традиции поэтизации образа. Как ее дед, И.И. Зубков, К.В. Кукулиева является художником лирического склада. Хрупкие, нежные фигурки девушек в центре композиции очень похожи на тонкие, гибкие стебли льна. Да и вся цветовая гамма миниатюры напоминает о безбрежном, колышущемся море скромных голубых цветов.
1970-1980-е годы характеризуются удивительным творческим взлетом многих мастеров Палеха. Яркой индивидуальностью отмечены произведения А.Д. Кочупалова. А.Н. Клипова, Г.Н. Кочетова, В.Ф. Морокина, Н.Б. Грибова, В.В. Булдакова. Лучшие песенные традиции Палеха представляет миниатюра «Хороши наши ребята» А.Д. Кочупалова, написанная с большим чувством юмора. Живой, выразительный рисунок, эмоциональные характеристики персонажей оставляют неизгладимое впечатление у зрителей, и потому шкатулка «Хороши наши ребята» постоянно украшает экспозицию музея.
Душой коллектива палехских художников в 1970-1980-е годы был Валентин Михайлович Ходов - заслуженный художник РСФСР. Его творческий путь в палехском искусстве начался в конце 1960-х годов. Валентина Михайловича привлекали исторические, былинные темы, вместе с тем он был художником-лириком, художником-поэтом.
Ходов занимался монументальной, театрально-декорационной живописью, иллюстрированием книг. Он участвовал в оформлении концертной программы Ленинградской балетной труппы «Хореографические миниатюры» под руководством Л. Якобсона. В монументальных росписях на темы сказок А.С. Пушкина в фойе кинотеатра «Руслан» в Царском Селе Ленинградской области ему принадлежат композиции «Руслан и Голова», «Людмила в саду», «Свадебный пир». Монументальная композиция «Праздник ситцев» украшает фойе Дворца культуры текстильщиков в городе Иваново. Декоративная тарелка -Песня» - одна из лучших работ живописца. В те годы, когда создавалась эта миниатюра, как. впрочем, и сегодня, вопрос о преемственности традиций стоял очень остро. Многие в Палехе стремились к новаторству, отвергая опыт предшествующих поколений. «Песня» - это творческая и нравственная позиция в искусстве В.М. Ходова. На берегу речки Палешки в сосновом бору, любимом месте отдыха палешан, собралась дружная компания художников. Они задушевно поют. В этом незатейливом сюжете заключено глубокое символическое звучание. Ходов одновременно изобразил художников разных поколений: в центре И.И. Голиков; слева расположились его современники -И.М. Баканов, И.В. Маркичев, А.В. Котухин, И.И. Зубков, Д.Н. Буторин; справа - миниатюристы ходовской поры старшие современники - Г.М. Мельников, Н.И. Голиков, Б.М. Ермолаев, а также В.Ф. Морокин, А.Н. Клипов, начавшие свой творческий путь вместе с Ходовым.
Лучшие работы А.Н. Клипова неизменно пополняют палехскую пушкиниану. Но в последние годы в творчестве А.Н. Клипова все больше появляется миниатюр, лишенных какого-либо сюжетного действия. В них явно преобладает символическое начало, отражающее процесс одухотворения земного бытия. Миниатюры «Качели», «Мелодия» были приобретены Министерством культуры РФ для музейной коллекции в 1994 и 1999 годах. В миниатюре «Мелодия» самые обычные приметы осени (яркие гроздья рябины, опавшая листва, спелые яблоки, букет хризантем), превращаются в строки грустной элегии или в звуки тихо и нежно звучащей музыки.
Творческий диапазон В.Ф. Морокина необычайно широк. Философские, исторические, литературные, фольклорные темы художник разрабатывал очень вдумчиво, с неизменной тщательностью и собственной оценкой. В миниатюре «Купец Калашников» использован традиционный в палехском искусстве прием организации пространства при помощи объединения в одной композиции нескольких сцен, не связанных одним временем и местом действия. Художник представляет разные картины древней Москвы: кремлевские стены и башни, узкие улочки с деревянными домами и дощатыми заборами, заснеженные берега Москвы-реки. Наиболее яркой и запоминающейся является сцена кулачного боя, собравшего много зрителей. Несмотря на динамику, эмоциональность изображенных сцен, многоклеймовую композицию отличает монументальность форм.
Крестьянский труд, превращая обыденное действие в символ, идеал гармонии и красоты. В лучших палехских традициях выполнен и ларец «Свадьба» Н.П. Лопатиной. Пять композиций на крышке и стенках ларца подробно представляют ход событий в этом древнем непростом обряде. Несмотря на серьезные проблемы, существующие сегодня в искусстве Палеха, можно говорить о значительном творческом потенциале современных мастеров лаковой миниатюры. Это подтверждают работы, совсем недавно пополнившие музейную коллекцию. Среди них, например, «Этюд» Н.Н. Араповой и «Песнь о слове» А.В. Арапова. Будущее палехского искусства во многом зависит от бережного отношения к традициям, дальнейшее развитие которых требует творческого подхода.
Палехское искусство неразрывно связано с литературой. Палехские художники показали себя прекрасными иллюстраторами книг. Истоки подобного мастерства следует искать в иконописных традициях. Каждая икона, как правило, иллюстрировала Ветхий и Новый Заветы, жития святых, тексты византийских гимнографов. Из отдельных, самостоятельных сцен-клейм рождался единый живописный образ, обогащенный многочисленными орнаментальными деталями. Одним из первых изданий, принесших палешанам признание в области книжной графики, было «Слово о полку Игореве» в оформлении И.И. Голикова, вышедшее в издательстве «Academia» в 1934 году тиражом 3 200 экземпляров. Факт, что заказ на создание цикла книжных миниатюр был поручен Голикову, является заслугой A.M. Горького, считавшего художника самым талантливым в Палехе. Созданию книги предшествовала долгая кропотливая работа в Историческом музее, Государственной публичной библиотеке. Голиков изучал древние орнаменты, ткани, утварь. В этой книге не только иллюстрации, переплет, форзац, титульный лист, заставки, концовки и другие элементы книжного оформления исполнены И.И. Голиковым, но и сам текст написан им от руки. Оригиналы книжных миниатюр без лакового покрытия хранятся в Государственной Третьяковской галерее. В том же издательстве вышли отдельными книжками произведения А.С. Пушкина. «Сказку о попе и о работнике его Балде» оформлял Д.Н. Бу-торин, «Сказку о рыбаке и рыбке» - И.И. Зубков, «Сказку о царе Салтане» - И.И. Голиков, «Сказку о золотом петушке» - И.П. Вакуров. Вакуров интересовался средневековой миниатюрой Армении. Близкое соприкосновение с этими памятниками дало о себе знать в присущих его книжным иллюстрациям ори-ентализмах, в специфической пряности колорита. «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях», оформленная И.М. Бакановым, также не является первой работой художника в книжной иллюстрации. В его книжных миниатюрах ощущается влияние фресок Ярославля и Костромы.

[TamaraS]

В 1930-е годы вышло в свет еще несколько книг в оформлении палешан: сборник сказок и легенд «Зажглась золотая заря» (М.; Л., 1939), «Сад» Д. Семеновского с иллюстрациями А.В. Чикурина. Книга для палехского хука - та же вещь, что и шкатулка. Большое внимание всегда уделялось мелочам: буквицам, заставкам, концовкам, орнаментальным обрамлениям. Все иллюстрации оказываются не разрозненными композициями, а целостным живописным повествованием, раскрывающим содержание литературного произведения.
Большой удачей в творческой биографии Д.Н. Буторина и Б.М. Немтинова стала книга «Хожение за три моря Афанасия Никитина. 1466-1472 гг.» (М., 1960). В течение 1956-1960-х годов ими было выполнено более 40 оригиналов иллюстраций, а также обложка, форзац, суперобложка, заставки. Некоторые из них экспонировались на первой выставке «Советская Россия». Иллюстрации передают шум восточного базара, торжественность ритуала выезда индийского князя. В композиции Б.М. Немтинова «Афанасий Никитин в гостях у знатного индуса» получил отражение традиционный для палехского искусства мотив «пиров». Художникам удалось показать яркий, пестрый мир Востока, благодаря тщательному изучению восточных миниатюр, произведений древнеиндийского искусства. Из ныне живущих и здравствующих художников замечательными мастерами книжной иллюстрации являются Б.М. и К.В. Кукулиевы. Им принадлежит оформление книг «Садко» (М., 1974), «Сын России» при участии О. Ана (М., 1981), «Здравствуйте, братушки» (М., 1978), «Руслан и Людмила» (М., 1985), «Евангелие в красках Палеха» при участии С.Я. Адеянова, В.А. Бушкова, Н.Б. Кукулиева, B.C. Макашова (М., 1995).
Более 70 оригиналов иллюстраций были закуплены Министерством культуры РСФСР для Государственного музея палехского искусства в 1994 году. За эту работу всему коллективу была присуждена Государственная премия РФ.

[TamaraS]

Битва. Портсигар. 1930

Голиков Иван Иванович. 1886 - 1937
Дерево, темпера, золото, серебро, лак. 16,2 х 24,7 х 3,2
Внизу справа: И.Голиков Палех. 1930 г.
Внизу слева: Made in Russia
От Товарищества художников Палеха в 1935.
И.И. Голиков - заслуженный деятель искусств РСФСР

[TamaraS]

Гулянка в деревне. Портсигар. 1927

Зиновьев Николай Михайлович. 1888 - 1979
Папье-маше, темпера, золото, лак. 7,5 х 11 х 2,3
Внизу справа: № 1823 Н. Зин. с. Палех 1927
Из Министерства культуры РСФСР в 1956.1021-ЛЛ Н.М. Зиновьев - народный художник СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Государственной премии РСФСР имени И.Е. Репина

[TamaraS]

Тройка. Портсигар.
Голиков Иван Иванович. 1886 - 1937, 1927
Дерево, темпера, золото, алюминий, лак. 6,5 х 8 х 2
Внутри в центре: село Палех 1927
Внизу справа: И. Голиков п. Палех 1927




Игра в шашки. Марочница.
От И.И. Комарова в 1946. 861-ЛП, 1925
Папье-маше, темпера, золото, алюминий, лак. 4,5x3,8x2,6
Внизу слева: № 48, справа: И. Голиков с. Палех 1925 От Палехской артели древней живописи в 1934. 3-ЛП И,И. Голиков - заслуженный деятель искусств РСФСР

[TamaraS]

Гусляр. Пудреница.
Ватагин Алексей Иванович. 1881 - 1947, 1932
Папье-маше, темпера, золото, алюминий, лак. D-11, h-2,6
Внизу в центре: № 16 А. Ватагин. с. Палех 1932 г. От Коверкустэкспорта в 1935. 274-ЛП




«Есть на Волге утес». Шкатулка.
Ватагин Алексей Иванович. 1881 - 1947, 1935
Папье-маше, темпера, золото, алюминий, лак. 22 х 15,5 х 4
Слева внизу: Есть на Волге утес стихотв. А.Навроцкого
Справа внизу: А. Ватагин с. Палех 1935
От Товарищества художников Палеха в1935. 272-ЛП

[TamaraS]

«И за борт ее бросает...». Тарелка.
Баканов Иван Михайлович. 1870 - 1936, 1929
Фарфор, керамические краски. 22,7 х 35
Внизу справа: «И.Баканов 1929 г.»
От Я.С. Ганецкого в дар, Москва, в 1935.132-ЛП И.М. Баканов - заслуженный деятель искусств РСФСР



Сказка о золотом петушке. Шкатулка.
Баканов Иван Михайлович. 1870 - 1936, 1934
Папье-маше, темпера, золото, лак. 19,7x26.9x4 5
Внизу слева: № 1184, справа: с. Палех И. Баканов 1934
Из Коверкустэкспорта в 1935. 226-ЛП
И.М. Баканов - заслуженный деятель искусств РСФСР

[TamaraS]

Сказка о рыбаке и рыбке. Пластина.
Зубков Иван Иванович. 1883 - 1938, 1927
Папье-маше, темпера, золото, лак. 34,3 х 24.4
Внизу: «Сказка о рыбаке и рыбке» сочин. А.С. Пушкина И. Зубков село Палех. 1927г.
Из Министерства культуры РСФСР. 1956. 1032-ЛП

[TamaraS]

Сказка о царе Салтане. Крышка ларца.
Котухин Александр Васильевич. 1886 - 1961, 1934
Папье-маше, темпера, золото, алюминий, лак. 21 х 27,2
Внизу: «Сказка о царе Салтане». соч. А.С. Пушкина
А.В. Котухин с. Палех 1934 г.
От Товарищества художников Палеха в 1936, 406-ЛП
А.В. Котухин - народный художник РСФСР




Ларец

[TamaraS]

Бесы. Шкатулка.
Вакуров Иван Петрович. 1885 - 1968, 1935
Папье-маше, темпера, золото, алюминий,
лак. 19,5x26,2x4,3
Внизу слева: №1794, справа: И.П. Вакуров. с. Палех. 1935 г.
От Товарищества художников Палеха в 1936.405-ЛП
И.П. Вакуров - народный художник РСФСР