Антик Форум – Оценка, продажа, покупка антиквариата - антикварный форум
Оценка. Консультация. Продажа
Антиквариат и Коллекционирование
Старый 01.06.2020, 18:28 #1
Специалист раздела "Серебро"
 
Регистрация: 19.03.2012
Адрес: Россия, Москва
Сообщений: 2,275
Репутация: 7219660
По умолчанию Украинское ювелирное искусство XVII – XVIII веков

Краткий обзор украинского ювелирного искусства XVII – XVIII веков на основе коллекции Музея исторических драгоценностей Украины.

Коллекция изделий украинских мастеров, представленная в собрании Музея исторических драгоценностей Украины, отображает основные этапы развития ювелирного искусства в Украине в XVI - XX вв. Эти работы дошли до нас сквозь века, чтобы рассказать о мастерах-ювелирах, которые обессмертили себя непревзойденными творениями. К сожалению, имена некоторых из них неизвестны. Каждый предмет - это воплощение эпохи, стиля с его своеобразной символикой, которая своими корнями уходит в глубину тысячелетий. Иногда с определенным предметом связано имя выдающегося лица или известного события в истории, страницы которой постепенно открываются глазам исследователей. На протяжении веков эти предметы неоднократно меняли владельцев, пока не попали в музей, где стали раритетными экспонатами, безмолвными свидетелями своего времени.

Светские предметы ювелирного искусства составляют лишь небольшую часть изделий украинского ювелирного дела. Большинство произведений украинских ювелиров - это предметы культа. И это не удивительно, ведь церковь была одним из самых богатых заказчиков. Кроме того, верующие, а среди них и известные исторические лица, дарили ей ценные предметы, о чем свидетельствуют сделанные на них соответствующие надписи.

На протяжении XVI - XX вв. в ювелирном искусстве Украины развивались все стилевые направления, которые доминировали в тогдашней Европе. Но под влиянием местных традиций они приобретали новые, оригинальные черты.

В XVI - первой половине XVII вв. выдающаяся роль в развития ювелирного искусства на территории Украины отводилась Львову, который находился на перекрестке торговых путей между Востоком и Западом.

Вероятно, мастера-ювелиры работали в Львове со времени возникновения города (1256 г.), но в документах первое упоминание о золотых дел мастерах относится к 1384 году. В конце XVI в. в Львове насчитывалось 30 мастеров-ювелиров, которые еще не имели своего цеха, а входили вместе с литейщиками и художниками в общее цеховое объединение. Дата учреждения отдельного ювелирного цеха - 1600 год, когда магистрат города утвердил его устав. Чтобы не допускать фальсификаций золотых и серебряных изделий, устав вменял в обязанность ювелиров ставить на своих изделиях личные (родственные) знаки, так называемые «гмерки». Именно такой знак можно увидеть на позолоченном семиконечном кресте, датируемом 1546 г.
Проба серебра не могла быть ниже одиннадцатой. Подтверждением допустимой пробы в известных европейских центрах было городское клеймо, но на изделиях львовских ювелиров оно появилось только в 1678 г. Это было изображение льва в фигурном поле.
Национальный состав львовских ювелиров был довольно пестрым: украинцы, поляки, армяне, евреи. Упоминаются приезжие мастера - венгры, немцы, есть сведения о французах и шведах. Но согласно устава ремесленники других вероисповеданий, кроме католического, в цех не принимались. Таким образом, украинские, армянские, еврейские ювелиры автоматически оказывались вне цеха, то есть становились так называемыми „партачами”. С течением времени этим „партачами” разрешили изготовлять и продавать золотые и серебряные изделия при условии уплаты цеху специального денежного взноса. В первой половине XVII в. львовский ювелирный цех насчитывал 80 человек.
Ассортимент изделий, изготавливаемых львовскими мастерами, был очень широк: символы власти (булавы, перначи), культовая посуда (потиры, монстранцы, реликварии), многочисленные предметы домашнего употребления (вазы, подносы, ложки), разнообразные дополнения к костюму, а также драгоценности. Львовские ювелиры отличались своеобразной манерой украшения драгоценными и полудрагоценными камнями (чаще всего это были бирюза и альмандины) оружия, конского снаряжения. Камень доставлялся с Ближнего Востока. Такое соединение восточных мотивов с элементами западноевропейского искусства было характерной особенностью львовского ювелирного дела.

Учитывая спад торговли из-за национально-освободительной войны (1648-1654) и бесконечных грабежей со стороны Турции, Швеции, Крымского ханства, вторая половина XVII в. была неблагоприятным периодом для львовского ювелирного дела. Однако на протяжении последующих веков, как в составе Польши, так и в составе Австрии, Львов оставался значительным центром ювелирного производства, изделия которого были хорошо известны в Западной Европе.
Как и другие виды искусства, ювелирное развивается по своим канонам. На него влияют и традиции минувших столетий, и новые веяния, и новые источники вдохновения. Так и в украинском ювелирном деле начала его развития ощущается тяга к древним корням - древнерусскому искусству, влияниям западноевропейских культурных достижений, старание создать что-то свое, неповторимое, которое базировалось бы на сугубо местных традициях. Поэтому XVI - первую половину XVII вв. можно охарактеризовать как период становления, творческих поисков мастеров, в произведениях которых ощущается и влияние готики, и некоторые мотивы ренессансного искусства. Ювелиры совершенствуют свое мастерство, разнообразят технические приемы обработки драгоценных металлов. На этом этапе преобладают техники литья, гравировки, позолоты; ювелиры украшают свои изделия вставками драгоценного и полудрагоценного камня.
Со второй половины XVII в. начинается новый этап в истории ювелирного искусства Украины. Главным экономическим центром Украины становится Киев, который играет роль значительного средоточия украинской культуры. В городе развиваются разнообразные ремесла, и среди них - ювелирное дело. Кроме Киева, предметы из драгоценных металлов изготавливаются также и в других городах Украины: Чернигове, Козельце, Нежине, Новгород-Северском, Стародубе, Ромнах, Глухове, Батурине, Остроге, Кременце, Кременчуге и др. Это свидетельствует не только о возрастании культурных традиций, а и о значительном спросе разных слоев тогдашнего населения на драгоценные предметы.

Киевский цех ювелиров, который, вероятно, входил сначала в состав иконописного, впервые упоминается в 1503 г., потом сведения о нём исчезают и вновь появляются в документах 1794 г., где он фигурирует уже как самостоятельная организация.

Ранние работы киевских златокузнецов выявить весьма сложно из-за отсутствия на них каких-либо подписей. Лишь на единичных предметах XVI-XVII вв. можно обнаружить имена и фамилии авторов. К подписным изделиям относится крест-мощевик, изготовленный в 1671 г. Фёдором Золотарём для Успенского собора Киево-Печерской лавры по заказу «благочестивого раба Божого Тихона Огиенко». На лицевой стороне креста - накладное Распятие, по бокам - также накладные погрудные изображения предстоящих Богородицы и Иоанна Богослова. Внизу на рукояти - гравированная фигура святителя и чудотворца Спиридона Тримифунтского. Дополняют композицию своеобразные розетки со вставками полудрагоценных камней (сердолика, аметиста) и стекла. В середине серебряного креста помещён другой, деревянный крест с коробочками- киотцами, в которые были вложены мощи святых (их имена написаны на обратной стороне большого креста).

Только стилистические особенности позволили отнести к продукции одной из киевских мастерских два оклада напрестольных Евангелий, датируемых 1658 г. Они являются образцами особого типа окладов, в которых накладные угольники верхней доски имеют Г-образную форму, а средник выполнен в форме арки с двумя колоннами. На одном из окладов - вставки цветного стекла. Надпись, размещённая на его нижней доске, свидетельствует о том, что оклад изготовлен по заказу нежинского полковника Василия Золотаренко, подарившего его храму святителя Николая в Нежине. Храм этот сохранился до наших дней и является одной из архитектурных жемчужин украинского барокко.

Атрибутировать изделия киевских ювелиров XVIII в. значительно проще, поскольку на них, как правило, имеется ряд клейм: клеймо мастера (кириллическими или латинскими буквами), часто, но не всегда - городское клеймо с надписью «KIOV», пробы металла (на серебряных предметах чаще всего число «12» согласно лотовой системе). В конце XVIII – начале XIX вв. на изделиях киевских ювелиров появляется новое городское клеймо в виде миниатюрного герба города (архистратиг Михаил с мечом и щитом). Впрочем, не все мастера придерживались традиции клеймить свои работы: в коллекции музея довольно много предметов, атрибуция которых вызывает затруднения.

Исследователями установлено более 200 имён киевских мастеров — представителей национальной школы ювелиров, но лишь о небольшой части из них можно судить по сохранившимся работам. Очевидно, самой популярной была чеканка рельефом различной высоты, которую можно выделить как основную технику, применявшуюся при создании серебряных изделий эпохи барокко.
Замечательным образцом этого стиля является серебряный золочёный оклад иконы «Одигитрия», выполненный в конце XVII - начале XVIII ст. неизвестным киевским ювелиром. Это произведение отличают техническое совершенство, ясность и гармоничность композиции, великолепие чеканного узора, в который мастер ввёл стебли и листья аканта, головки ангелов. На боковых лопастях помещены образы архистратига Михаила и Иоанна Предтечи. Но самой приметной деталью является герб гетмана Ивана Мазепы, размещённый внизу в фигурном щите. Собственно, от герба остались только контуры, поскольку он был уничтожен в петровские времена. Оклад предназначался для чудотворной иконы, которая находилась в церкви с. Дегтярёвка возле Новгорода-Северского на Черниговщине. Впоследствии икону перенесли в новый каменный храм Покрова Богородицы, построенный в том же селе на средства Мазепы.
Ubaranda вне форума   Ответить с цитированием
Старый 01.06.2020, 18:32 #2
Специалист раздела "Серебро"
 
Регистрация: 19.03.2012
Адрес: Россия, Москва
Сообщений: 2,275
Репутация: 7219660
По умолчанию Украинское ювелирное искусство XVII – XVIII веков (продолжение)

В XVIII в. в Киеве и других городах возрождаются старые и строятся многочисленные новые храмы. В связи с этим существенно возрастает потребность в изготовлении риз к иконам, напрестольных крестов, потиров, дарохранительниц, панагий, митр.

Творчество Ивана Андреевича Равича (1677-1762), ювелира, который жил и работал на Подоле, достаточно широко представлено в музеях Украины и России — в общей сложности около 60 работ, главным образом предметов культа. В нашем музее хранится также одно его изделие не церковного назначения - чайник, изготовленный около 1715 г. Его украшением, помимо узора из причудливо переплетённых лент (чеканного пока ещё в низком рельефе), является герб заказчика - переяславского полковника Степана Томары. Среди работ Равича особо выделяются потиры. Придерживаясь канонов и определённых требований, он сумел значительно разнообразить декоративное убранство сосудов и продемонстрировать умелое владение различными ювелирными приёмами. Благодаря этому каждый потир, исполненный Равичем, становится уникальным произведением ювелирного искусства, обладающим высокой художественной ценностью. Блюдо, выполненное мастером в 1723 г. для Выдубицкого монастыря, украшает высокий чеканный рельеф из стеблей аканта с прорезными листьями, в которые вплетены большие стилизованные цветы. На дне блюда Равич разместил сюжетную композицию «Чудо святого архистратига Михаила». Ещё одним выдающимся произведением этого мастера является дарохранительница, сделанная в 1743 г. для Киево-Печерской лавры. В её решении явно прослеживается влияние архитектурных форм на ювелирное искусство. Дарохранительница представляет собой двухъярусное сооружение, стенки которого украшены чеканными композициями на евангельские сюжеты, окружённые изысканными барочными узорами из завитков, связок плодов и цветов, головок ангелов и ломаных линий. По краям каждого яруса закреплены литые фигурки — стражники с копьями, евангелисты с раскрытыми книгами, ангелы с орудиями страстей Христовых. Увенчана дарохранительница грушевидным куполом, декорированным рельефными накладками и миниатюрными скульптурками ангелов, которые как бы парят в воздухе, касаясь купола руками и краями одежд. Вверху (традиционно для такого рода изделий) Равич разместил сцену «Воскресение».

Довольно большое наследие оставил после себя и киевский ювелир Матвей Нарунович. Более 50 работ с клеймом мастера, датированных 30-50-ми годами XVIII в., находятся в разных музеях Украины и России. К сожалению, кроме того, что Нарунович жил и работал в Киеве, больше о нём ничего не известно. Ассортимент его изделий широк, но главное место занимают в нём потиры, отличающиеся разнообразием декора. Оригинальностью художественного исполнения привлекает внимание двухъярусная дарохранительница, опорой которой служат звериные лапки с зажатыми в когтях шариками. Декорирована она уже знакомым нам чеканным барочным узором (гирлянды на лентах, акантовые листья) и дополнена необычными деталями: на постаменте второго яруса мастер разместил красивый букет из веерообразно расходящихся крупных цветов на длинных стебельках и листьев, а по периметру верхнего яруса подвесил кисточки. Интересно, что среди хранящихся в музее работ Наруновича на четырёх (парных поддонах подсвечников и двух потирах) значится имя одного заказчика — иеромонаха Иоакима Двигубского, в прошлом сотника Змиевского слободского полка.

Не менее интересно и творчество Фёдора Левицкого, киевского серебряных дел мастера второй половины XVIII в., который, владея всеми ювелирными техниками, отдавал все жё предпочтение чеканке. Пока известно 13 его произведений, среди которых крест с многочисленными мастерски исполненными сценами на евангельские сюжеты. Обращает на себя внимание оригинальный узор — «жемчужник», который окружает каждый медальон с композицией, усиливая таким образом её восприятие. Очень эффектно выглядит и оклад Евангелия, исполненный в 1749 г. На обеих его досках - сюжетные композиции, обрамлённые чеканными узорами из вьющихся стеблей аканта, а также нарядными розетками из разноцветного стекла.

Влияние этого стиля чувствуется в потире, украшенном узором из цветов, завитков и ракушек. Сделан он, пожалуй, самым плодовитым мастером рококо Иваном Атаназевичем. И всё-таки непревзойдённым образцом нового стиля является датируемая 1787 г. дарохранительница мастера Климента Чижевского, представителя знаменитой семьи киевских ювелиров. Лёгким, стройным силуэтом трехъярусной башни устремляется она вверх, опираясь на ножки- шарики с фигурными завитками. На боковых стенках первого яруса — изысканные картуши из завитков и цветов, украшенные коронами, а в них — выполненные в технике черни фигурные дробницы с евангельскими сюжетами; по бокам яруса — литые фигурки евангелистов с раскрытыми книгами, а над гробом, размещённом на втором ярусе, парит голубь — символ Святого Духа.

С конца XVIII в. в творчестве украинских серебряных дел мастеров заметно влияние классицизма с его любовью к ясности, логичности, симметрии, но, тем не менее, у нас нет веских оснований говорить о популярности этого стиля.
Ювелирное дело, как и все другие виды искусства, развивается по своим законам, сохраняя и переосмысливая традиции прошлого, улавливая новые веяния и впитывая достижения мастеров из соседних стран, вдохновляясь идеями, почерпнутыми из народного искусства, живописи, графики, архитектуры… Всё это присуще и украинскому ювелирному искусству, произведения которого дороги и ценны для нас и как творения талантливых мастеров, и как немые свидетели истории, и как предметы, напоминающие о важных событиях и знаменитых личностях.

Использованы материалы сайтов http://miku.org.ua/, https://culture-art.ru, а также материалы статей из сборников «Музейнi читання» (1993-2015 гг.)



Иллюстрации.
1. Крест. Львов, 1546 год.
2. Евангелие в серебряном окладе. Киев, 1658 г.
3. Евангелие в серебряном окладе с вкладной надписью нежинского полковника В.Золоторенко. Киев, 1658 г.
4. Крест-мощевик.Киев, мастер Федор Золотаоь, 1671 г.
5. Оклад иконы Дегтяревской Богоматери с гербом гетмана Ивана Мазепы. Конец XVII в.
6. Митра золотая. Начало XVIII в.
7. Панагия. Начало XVIII в.
8. Чайник с гербом переславского полковника Степана Томары. Киев, мастер Иван Равич, около 1715 г.
9. Потир. Киев, мастер Иван Равич, начало XVIII в.
10. Блюдо с сюжетной композицией «Чудо святого архистратига Михаила». Киев, мастер Иван Равич, начало XVIII в.
11. Дарохранительница. Киев, мастер Иван Равич, 1743 г.
12. Дарохранительница. Киев, мастер Матвей Нарунович, 30-50-е гг XVIII в.
13. Навершие-посоха. Киев, мастер Матвей Нарунович, 30-50-е гг XVIII в.
14. Поддон подсвечника. Киев, мастер Матвей Нарунович, 1735 г.
15. Потир. Киев, мастер Матвей Нарунович, 1751 г.
16. Крест. Киев, мастер Фёдор Левицкий, 1757 г.
17. Дарохранительница. Киев, мастер КлиментЧижевский, 1787 г.
18. Дарохранительница (фрагмент). Киев, мастер КлиментЧижевский, 1787 г.
Миниатюры
01.jpg   02.jpg   03.jpg   04.jpg   05.jpg  

06.jpg  
Ubaranda вне форума   Ответить с цитированием
Старый 01.06.2020, 18:33 #3
Специалист раздела "Серебро"
 
Регистрация: 19.03.2012
Адрес: Россия, Москва
Сообщений: 2,275
Репутация: 7219660
По умолчанию

+
Миниатюры
07.jpg   08.jpg   09.jpg   10.jpg   11.jpg  

12.jpg  
Ubaranda вне форума   Ответить с цитированием
Старый 01.06.2020, 18:35 #4
Специалист раздела "Серебро"
 
Регистрация: 19.03.2012
Адрес: Россия, Москва
Сообщений: 2,275
Репутация: 7219660
По умолчанию

++
Миниатюры
13.jpg   14.jpg   15.jpg   16.jpg   17.jpg  

18.jpg  
Ubaranda вне форума   Ответить с цитированием
Старый 01.06.2020, 21:28 #5
Уважаемый участник
 
Аватар для septimus
 
Регистрация: 03.09.2014
Адрес: Москва
Сообщений: 3,374
Репутация: 12549535
По умолчанию

Ubaranda, Александр, спасибо за интересную статью, изучаю...
__________________
С уважением,
Антон.
septimus вне форума   Ответить с цитированием
Старый 04.06.2020, 03:10 #6
Модератор "Лит. раздела" и раздела "Разное"
 
Аватар для Yelena
 
Регистрация: 04.02.2012
Адрес: Украина
Сообщений: 8,955
Репутация: 5186652
По умолчанию

Как всегда великолепно, Александр! Большое Вам спасибо!
__________________
"На новый лад судьбу не перешить, самодовольство - горькое блаженство.
Искусство всех простить и жажда жить - недосягаемое совершенство."
Б. Окуджава
Yelena вне форума   Ответить с цитированием
Старый 05.07.2020, 17:38 #7
Участник Форума
 
Регистрация: 13.03.2020
Адрес: Татарстан,Пестрецы
Сообщений: 2,122
Репутация: 25560886
По умолчанию

Золотое с эмалью и драгоценными камнями гетманское перо. Украина 17 век.ГИМ.
Миниатюры
cd89image.jpg  
Valmas вне форума   Ответить с цитированием
Ответ


Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1)
 
Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход


Текущее время: 10:30. Часовой пояс GMT +3.

Powered by vBulletin® Version 3.8.11
Copyright ©2000 - 2024, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot Дизайн: DreamWebStyle
службы мониторинга серверов
vBulletin Optimisation provided by vB Optimise (Pro) - vBulletin Mods & Addons Copyright © 2024 DragonByte Technologies Ltd. ()