[septimus]

....

[septimus]

Репутация Жермена как изобретательного и превосходного мастера принесла ему заказы даже от клиентов, таких далеких стран, как Россия и Португалия...

Звезда Жермена же зашла в результате строгих правил гильдии ювелиров, которые запрещали членам вступать в партнерские отношения с кем либо, кроме ювелиров гильдии. К 1765 году мануфактура Франсуа-Тома-Жермена страдает от многолетних проблем XVIII века - «поздно или никогда» не платежеспособных клиентов. Дабы спасти положение, он оформляет партнерство с финансистами и банкирами Парижа, привлекая средства. Гильдия ювелиров стремительно, за нарушение правил, вынудила его объявить о банкротстве, что в конце концов приводит к увольнению с должности королевского мастера серебряных дел. По сути, произошло «выживание», своего рода, алчная конкуренция и давно зревшая зависть к таланту у коллег к признанию и известности Франсуа-Тома, никого из соплеменников не интересовало высокое мастерство, заслуги или талант признанного парижского мастера. В возрасте тридцати девяти лет, его блестящая карьера была закончена, он умер в безвестности в 1791 году.
Отец Франсуа-Жермена Томаса, Томас Жермен был особенно известен своей натуралистической визуализацией флоры и фауны, и многие из его моделей были сделаны со слепок мертвых существ.
Франсуа-Тома унаследовал и использовали эти методы для такого эффекта, что зачастую сейчас трудно провести различие между работой отца и сына.

В эрмитажной коллекции хранится так называемый «Парижский» сервиз, на фото выше, исполненный Франсуа-Тома в 1757-1761 годах по заказу Елизаветы Петровны для Петергофа. Предметы этого сервиза — золоченые суповые чаши (некоторые проданы в советский период и ныне в Museu Calouste Gulbenkian, Lisbon, Portugal), блюда с крышками, канделябры — отличаются пластичными формами и превосходным декором в виде завитков рокайля, цветов и объемной скульптуры — фигур детей, фавнов, связок фруктов и овощей, всего более трех сотен предметов.
В мастерской Ф.-Т. Жермена работал и Луи Леандрик (ученик Тома Жермена), и Себастьян Дюран. Славу и заказы с Ф.-Т. Жерменом после середины XVIII века делил Жан Ретье, который в большей мере, чем Ф.-Т. Жермен, воспринимает формы, свойственные классицизму. Примером, именно переходного к классицизму, стиля является как раз «Орловский» сервиз Ретье, Шарвеля, Л.Леандрика (тарелки на фото из коллекции Эрмитажа). Формы его строже и проще, в декоре рокайли сменяются лавровыми гирляндами, жемчужником и другими мотивами античного орнамента. Учеником Тома Жермена был и крупнейший ювелир конца XVIII — начала XIX века Роббер-Жозеф Огюст, работавший уже в стиле строгого классицизма...

[septimus]

Немного отвлечемся от темы и взглянем как хранили сервизы в аристократических домах, пример - дворец на Мойке Юсуповых, вначале на буфетную князя художника А.А.Редковского 1860-х, позднее на фото самого Феликса в 1900-е и ныне...

[septimus]

Оффтоп

Кстати о фото, в Архиве Эрмитажа в Ф.1. Оп.5. Черновые описи за 1922 г. Л.63. возможно описана композиция, создана в память предка Юсуповых Григория Дмитриевича, сподвижника Императора Петра I.
В Описи значится: «Настольное украшение серебряное, у дерева под навесом стоит Петр I, за ним шесть человек свиты, два казака и конюх с конем. Перед ним вельможа с грамотой. Три кавказца, женщина с ребенком, человек с быком, две овцы и молодой парень с сосудом. На углах трофеи. На передней стороне герб Юсуповых. Клейм нет »... может и сохранилось где, избежав переплавки...

ист. http://artandsilver.ru/sobranie-knya...h-v-ermitazhe/

[septimus]

к #214 Оффтоп

и с другого ракурса ...

[septimus]

Взглянем немного ретроспективно на традиции серебряных сервизов при дворе... В известном Английском сервизе Екатерины I представлены работы многих лондонских мастеров, специализировавшихся в различных отраслях серебряного производства: Энн Тенкерей, Уильям Флеминг, Джон Смит, Симон Маргас и Пол Креспин.
Выразительна и интересна суповая чаша, выполненная мастером Симоном Пантеном в 1726 году в Лондоне. Эта работа - редкий образец ранних английских мисок начала XVIII в. Ее украшает строгий ритмичный орнамент, выполненный чеканкой в высоком рельефе и на редкость четкой гравировкой. Чаша входила в сервиз, заказанный для императрицы Екатерины I, супруги Петра Великого, вензель которой выгравирован на корпусе и на крышке.

Серебряных дел мастер Пантен родился в 1672 году в городе Руане (Rouen, Seine-Maritime, Normandy) в исторической столице Нормандии на севере Франции. Симон стал известным мастером, новатором, добился успеха и признания в Англии, да и далеко за ее пределами.
Работы французского мастера, как и позднее его сыновей и дочери - Элизабет Годфри (Elizabeth Godfrey), выдающейся женщины-ювелира ХVIII-го века в Англии, отличались сильным французским колоритом.
Лучшее из традиций французского серебряного дела, гугеноты, уезжая в Англию от религиозного преследования, внесли большой вклад в развитие традиций мастерства британских серебрянников, можно сказать заложили фундамент отрасли, и именно они позднее привили стилистику рококо аристократическим семьям Лондона.
Стиль рококо проникал в декоративное искусство Англии и заставлял местных ремесленников принимать новые модные формы искусства Франции.

Фамилия Pantin - одна из знаменитых династий серебряных дел мастеров появилась еще в XV веке и продолжала лидировать в ремесле во Франции и в XVII веке. Город Руан был тогда крупнейшим центром серебрянного ремесла за пределами Парижа, так в 1679 году в этом городе было 85 семей ювелиров, а 60 из них — гугеноты.
Знаменитый английский ювелир Пантен, автор нашей чаши из сервиза, из этой династии ювелиров города Руана и именно его сын будет первым зарегистрированным в гильдии Лондона французом серебряных дел мастером — протестантом. В работе «Лондонские ювелиры 1697–1837 гг., Клема и история семей» Артур Гримвейд («London Goldsmiths 1697-1837. Their Marks And Lives» Arthur Grimwade) указывает, что первый ювелир-гугенот из Франции Эсаи Понтин или Пантин работает в Лондоне уже на 1658 год.

Правда самое раннее упоминание о семье Пантин во Франции относится к XVI веку и касается Якова (Жакоба) Пантена, родившегося в 1569 году, дожившего до 94 лет, записанного как Maître orfevre à Rouen bourgeois de Rouen, то есть ювелира, правда точно ничего не известно о его происхождениинет и его ученичестве как мастера. Он женится на дочери тоже ювелира и члена французской гильдии Этьена Перро, у них одиннадцать детей - Джейкоб, родился в 1595 году, Гийом, родился в 1597 году, Николас, родился в 1598 году, Эсай, родился в 1601 году и Авраам, родился в 1606 году — все стали серебрянных дел мастерами.

Преследование гугенотов, кульминацией которого стало аннулирование «Нантского эдикта» в 1685 году, началось еще до 1660 года, поэтому причина исхода серебряных дел мастеров из Франции до этого периода была вызвана трудностью получения сырья для своего ремесла. Непрерывные войны, которые Франция вела в то время, вместе с огромными затратами на строительство или, точнее, расширение Версальского дворца, осушали казну Людовика XIV, так что для короля стало неоходимо использование всего имеющееся во Франции серебра для чеканки монет и новых субсидий бюджета.

Потомки Гийома, Николя, Эсая и Авраама покинут Францию в XVII веке навсегда и откроют мастерские в Лондоне. Первым отправился в поисках счастья Эсай (Esaie) - дядя знаменитого Симона Пантена. Как и многие другие гугеноты - беженцы, отец выберет для сына карьеру ювелира, в то время это была подходящая профессия для британского джентльмена, которые также занимались серебряным делом. Следуя традициям, Симон прошел обучение от подмастерья до мастера, восприняв техники и тонкости серебрянного производства, однако, главным стало его новаторство, многие, сохранившиеся рисунки его проектов были воплощены позднее его детьми, снискавших признание как в Британии, так и далеко за ее пределами. Для нас же интересна в первую очередь его работа в заказе Екатерины I, как обращик вкуса и стилистики эпохи, высокого мастерства и тонкой работы серебрянных дел мастеров.

Подробнее о детях, наследниках традиций мастерства Пантен в Лондоне http://www.ascasonline.org/ARTICOLONOVEM235.html

[septimus]

....в Эрмитаже

[septimus]

Отдавая должное мэтру мировой моды - Карлу Лагерфельду, скончавшемуся на прошлой неделе в почтенном возрасте, вспомним, что некоторое время в его коллекции были работы Ротье из орловского сервиза. Это крышки, cloches, бывшие в составе более сотни заказанных Екатериной Великой и рассеянные по свету советами в 20-х годах... Вообще Лагерфельд собрал интересную коллекцию для своего поместья, однако, распрощавщись с очередной страницей жизни, продал все на аукционе Кристи в 2000 году в Монако и Нью-Йорке, выручив приличную сумму в 31 миллион долларов за всю коллекцию.
Оффтоп

Подробнее
Christie's Monaco, collection Lagerfeld, 28 et 29 avril 2000

https://www.christies.com/LotFinder/...x?saleid=10193

http://edition.cnn.com/2000/STYLE/ar....auction.reut/

Предметы орловского сервиза приобретались им ранее
https://www.nytimes.com/1991/04/05/arts/auctions.html

[septimus]

Вообще, как и все, что делал знаменитый мастер, изысканно и запоминается...
Издание для аукциона 2000 года его коллекций, включая живопись.

[septimus]

Любопытно, что на известной фотографии из 1990-х мэтр позирует в своих апартаментах в L'hôtel de Soyecourt на фоне бронзы архитектора Étienne-Maurice Falconet, ранее принадлежавшей Екатерине Великой. Именно Этьен Фальконе, автор монумента Петра I в Санкт-Петербурге как мы помним, да и внимательный читатель знает, именно Фальконе выступал поручителем в сделки с Ротье, он представил ювелиров к заказам для Русского двора и он же курировал производство Орловского сервиза, давая рекомендации по оформлению и эскизам.
__
ист. https://www.vogue.com/article/hamish...karl-lagerfeld

http://www.all-art.org/Architecture/20-5.htm