[terrring]

Сообщение от георгий1975 Добрый день. просили разместить в теме информацию Николай Суетин и Илья Чашник использовали в фарфо- ре мотивы ранее выполненных супрематических композиций и выполнили много новых эскизов специально для фарфора. На обратной стороне расписываемых ими предметов изображался черный квадрат в рамке - знак УНОВИСа, сопровождаемый надписью «супрематизм». Здесь же автор ставил свою подпись. Обо-значался общий для супрематических работ Суетина и Чашника расценочный номер - 474 (Илл. 8). В том случае, если композиция исполнялась живописцем, им делалась соответствующая надпись, например: «по рис. Суетина».

Здравствуйте георгий1975.
Ещё на ИФЗ (ГФЗ) в 1923 году появился расценочный номер 660 - его приписывали работам К. Малевича.

Есть ещё и такая информация:
"Илья Чашник не подписывал своих работ (узнаваемых). В мастерских УНОВИСа никто не подписывал работ, за исключением Суетина. Таков был коллективный дух, который насаждал Малевич в Витебске. В 1924 году это даже стало причиной кратковременного конфликта между Малевичем и Чашником с Суетиным, когда на выставке картин петроградских художников всех направлений работы Суетина и Чашника показывали без подписей. Чашник особенно обиделся, что привело к долгому охлаждению между ним и учителем"
Из: К.С. Букша. «Малевич»

[kalarash]

Дополнение.

[Нелунатик-увы]

Сообщение от георгий1975 Добрый день. просили разместить в теме информацию Николай Суетин и Илья Чашник использовали в фарфо- ре мотивы ранее выполненных супрематических композиций и выполнили много новых эскизов специально для фарфора. На обратной стороне расписываемых ими предметов изображался черный квадрат в рамке - знак УНОВИСа, сопровождаемый надписью «супрематизм». Здесь же автор ставил свою подпись. Обо-значался общий для супрематических работ Суетина и Чашника расценочный номер - 474 (Илл. 8). В том случае, если композиция исполнялась живописцем, им делалась соответствующая надпись, например: «по рис. Суетина».

Георгий, как мне кажется, Анатолию интересна тема.
Если это так, передавайте ему привет, и пожалуйста, давайте указывать источник (если это не свои предположения или выводы). В данном случае цитата из - статьи "Работа супрематистов на Государственном фарфоровом заводе: основные этапы и концепции", автор - научный сотрудник Эрмитажа Кумзерова Татьяна Васильевна

(Илл. 8) - иллюстрация пост 71

[Нелунатик-увы]

Сообщение от terrring ... Есть ещё и такая информация: "Илья Чашник не подписывал своих работ (узнаваемых). В мастерских УНОВИСа никто не подписывал работ, за исключением Суетина. Таков был коллективный дух, который насаждал Малевич в Витебске. В 1924 году это даже стало причиной кратковременного конфликта между Малевичем и Чашником с Суетиным, когда на выставке картин петроградских художников всех направлений работы Суетина и Чашника показывали без подписей. Чашник особенно обиделся, что привело к долгому охлаждению между ним и учителем" Из: К.С. Букша. «Малевич»

terrring, приветствую!
Есть примеры работ Ильи Чашника, на которых стоит его подпись. Вот например в этой теме, пост 8:
https://www.antik-forum.ru/forum/sho...F3%E5%F2%E8%ED

[Нелунатик-увы]

Сообщение от terrring Здравствуйте. Как раз искала изображения фарфоровых брошей Е.Я. Данько - спасибо! О них писала И.Ю. Перфильева в своих публикациях: "Украшения из альтернативного ювелирному делу материала, фарфора на Государственном фарфоровом заводе в Петрограде создавала Е.Я. Данько. Стилистически эти артефакты эпохи представляют овеществленное стремление к сохранению частички ушедшего мира, мирискуснических традиций, оттолкнуться от которых были готовы далеко не все художники, а тем более рядовые члены общества" Из ПЕРФИЛЬЕВА И.Ю. Ювелирное дело ХХ века: от «гарнирования» костюма к арт-объекту

terrring, это брошь "Золотая вазочка" 1935 года Воробьевского. Книга да, "ЛФЗ" 1938 года с вводной статьей Данько, в ней работы ЛФЗ как Данько, так и других художников.
А броши Данько опубликованы в книге Перфильевой "Русское ювелирное искусство 20 века...", там вроде как 2 заготовки для броши с изображением женских головок, одна в шляпе, вторая в кокошнике.

Кстати, кто-то обещал разместить фото страниц ведомости))).
И интересно узнать какой размер пластинки))).

[kalarash]

Нелунатик-увы, Наташа, неужели я написал неправильное название броши, " Золотая веточка?

Ресурс, где я взял эту информацию, уже не открыть. Спасибо за ссылку.

Всем спасибо за участие в теме.

[Нелунатик-увы]

Сообщение от kalarash Нелунатик-увы, Наташа, неужели я написал неправильное название броши, " Золотая веточка? Ресурс, где я взял эту информацию, уже не открыть. Спасибо за ссылку. Всем спасибо за участие в теме.

Аркадий, это просто описка. Суть то шикарная - и Воробьевский расписывал броши! По крайне мере одна однозначно есть!

[kalarash]

terrring,

Добролет.

С 1926 по 1930 год, Эль Лисицкий возглавлял на Дерметфаке кафедру " Проектирования мебели и художественного оборудования."
Преподавали мастера - А. Родченко, Э. Лисицкий, В. Татлин...

В 1919 году М. Шагал пригласил Лисицкого в Витебск преподавать графику и архитектуру.
Родился Л. Лисицкий в Смоленской области, как и мастер фирмы Фаберже-Ф. Афанасьев.
Детство Лисицкий провел в Смоленске. Начальное образование получил там же.

Пионер советского дизайна. Именно Лисицкий стал переводить супрематизм в трехмерное пространство и смешал его с конструктивизмом.

Из:" Феноменальный представитель русского и европейского авангарда- Эль Лисицкий."

Из:" Советский конструктивизм в рекламе и газете."

[kalarash]

Добрый день.

Трехмерное пространство Э. Лисицкого и Наума Слуцкого.

Школа ремесел Бецалель в Иерусалиме, Баухауз в Веймаре и ВХУТЕМАС.

Кто, первый?

Мастерская по обработке металла в Веймаре возникла в конце 1920 года. Самое необходимое оборудование для мастерской было приобретено у закрывшейся придворной ювелирной мастерской. Первым техническим наставником стал ювелир В. Шаббон. А первым руководителем Дерметфака, стал ювелир Ф. Мишуков.

Наряду с чисто ювелирными технологиями чеканки, гравировки, травления, эмальерного дела, серебрения....ученики осваивали ковку, литье, слесарное и токарное дело. Учебный план включал и техники обработки других материалов: дерева, кости, стекла, пластмасс, янтаря, полудрагоценных камней.

Ассортимент: сахарницы, самовары, конфетницы, шкатулки, подсвечники...
Украшение: кулоны, перстни...

Веймар, 1920-1923.

Стиль продукции, это некое промежуточное явление между модерном и конструктивизмом.
Й. Иттен, работал с Наумом Слуцким считал, что форма любого предмета должна сводится к комбинации простейших геометрических фигур-шар, конус, куб.

От себя скажу, что супрематический орнамент тоже использует эту комбинацию.

В октябре 1921 года было открыто отделение по работе с драгоценным металлом. Его возглавил выходец из Российской империи - Наум Слуцкий.
Для этих изделий характерно господство простых геометрических форм или их производных. Производство ювелирных украшений в Баухаузе прекратилось в 1925 году, с уходом Н. Слуцкого.

Из:" Баухауз. Предметы из металла."
И другие источники.

[terrring]

Сообщение от Нелунатик-увы terrring, это брошь "Золотая вазочка" 1935 года Воробьевского. Книга да, "ЛФЗ" 1938 года с вводной статьей Данько, в ней работы ЛФЗ как Данько, так и других художников. А броши Данько опубликованы в книге Перфильевой "Русское ювелирное искусство 20 века...", там вроде как 2 заготовки для броши с изображением женских головок, одна в шляпе, вторая в кокошнике. Кстати, кто-то обещал разместить фото страниц ведомости))). И интересно узнать какой размер пластинки))).

Здравствуйте.
Читала только статьи, книгу не видела. Спасибо

В архив записана на 04.06, там не быстро)). Фотографии из ведомостей видела, но не могу тут разместить, свои постараюсь сделать, обязательно напишу)).
Размер вставки 2,5х5 см.