27.05.2024, 12:28 | #151 |
Участник Форума
|
Пост-149.
Подвеска "Баухауз" - от Н. Слуцкого. Геометрические рисунки города Солнца. В тексте о Баухаузе написано о футуристическом городе Антонио Сант Элиа. Еще раньше, была написана книга утопического характера - " Город Солнца." Т. Кампанелла. Из книги: " Внутри эти стены расписаны превосходной живописью-геометрические фигуры и карты разных земель, алфавиты стран и виды деревьев. трав, животных, минералов..." Внутренние стены здания Баухауза были расписаны. В. Кандинский в своем доме расписал внутреннюю стену и мебель. Творчество В. Кандинского Веймарского периода 1923-1925 годы находится под влиянием идей супрематизма. Известно, что В. Кандинский создавал эскизы ювелирных изделий, и вел курс настенной живописи. Возможно, Н. Слуцкий или Кристиан Делл, или другие ювелиры Баухауза изготовили вещи по этим эскизам. А подвеска напоминает круговою архитектуру Города солнца, с храмов в центре. Из :" Деятельность Баухауза. Новая классика-дизайн и ордерная архитектура." И другие источники. |
27.05.2024, 18:25 | #152 |
Участник Форума
|
Ювелирные украшения Нахума Слуцкого из латуни стали крайним воплощением духа Баухауса. Строгий и элегантный дизайн может показаться простым, но он был хорошо спроектирован и узнаваем по футуристическому использованию стали с блестящей хромированной отделкой.
Ожерелья и браслеты выполнены в абстрактном геометрическом стиле, который относится к визуальному языку русских конструктивистов и группы " Де Стилл." Из: " Украшения Баухауза и Наума Слуцкого." 2018. |
28.05.2024, 10:04 | #153 |
Участник Форума
|
Добрый день.
После ухода из жизни Н. Слуцкого, его изделия экспонировали в Музее Декоративного Искусства в Париже и на выставке " 50 лет" Баухаузу в Штутгарте. В 1995 году в Музее Искусств и Ремесел в Гамбурге прошла выставка " Наум Слуцкий-художник Баухауза в Гамбурге," для которой при согласии вдовы Слуцкого по сохранившемся эскизам были изготовлены его произведения. К последователям Слуцкого можно отнести некоторых английских художников-ювелиров: В. Рэшмоу, Д. Уоткинс, С. Херон, К. Броудход. Знаковыми образцами британских художественных украшений 1970-1980 годов стали неординарные по концепциям произведения С. Херон и К. Бродхед, продолживших тему взаимодействия обьекта с пространством, заявленную Слуцким в известном браслете 1929-1930 годов в котором синтезированы неорганические, геометрические формы: Квадрат, Круг и тело человека. Из :" Баухауз. Форма и содержание." Р.Ф. Мирхасанов. |
30.05.2024, 10:25 | #154 |
Участник Форума
|
брошь и ожерелье
Наум Слуцкий (1894–1965), брошь и ожерелье , 1928 год. Латунь и отрезки хромированных латунных трубок. Гамбург, Германия.
Слуцкий сделал выдающуюся карьеру вдохновляющего учителя как в Германии, так и в Англии, а также стал одним из самых оригинальных ювелиров, связанных с Баухаусом. |
30.05.2024, 16:14 | #155 |
Участник Форума
|
Добрый день.
На Международной выставке декоративных искусств и художественной промышленности 1925 года в Париже, Россия экспонировала небольшие агатовые броши неизвестного уральского мастера Свердловской артели - "Цветные камни." По-видимому, они принадлежат дизайнерской школе ДЕРМЕТФАКА ВХУТЕМАСА, которую с 1922 по 1930 год возглавлял А. Родченко. Совершенно очевидно, что эти изделия выполнены в полном соответствии с западноевропейскими принципами БОУХАУЗА и Советского конструктивизма. Скажу, что не могу найти изображения этих брошей. Читал, что они хранятся в одном из музеев. Из: " Русское и Западно-европейское искусство 20 века: к проблеме художественных влияний." И. Перфильева. К рубежу 1920-1930-х, взаимоотношения авангардных художественно-стилистических направлений и бытовых предметных форм в России несколько смягчаются. Н. Суетин в фарфоровых и эмальерных супрематических произведений того времени, как будто возвращается к опытам построениям конструкции средствами супрематической живописи. Среди значков этого времени особенно интересны образцы корпоративной эмблематики первой половины 1920- годов - А. Родченко. Разработанные им для Общества "Добролет." Интерес представляет синтез классических ювелирных решений и авангардного графического дизайна. Основой для значков послужили изделия из серебра или других металлов с эмалью по гильоширу...вслед за скульпторами устанавливавшими революционные памятники на старых постаментах, художник использовал ассортимент дореволюционных ювелирных форм фирмы Фаберже, осовременив его введением стилистики "шершавого языка плаката." Скажу от себя. Мне не очень понятно, что формы фирмы Фаберже были использованы? Из: "Ювелирное дело 20 века: от "гарнирования" костюма к Арт-обьекту.." И. Перфильева. |
31.05.2024, 17:28 | #156 |
Участник Форума
|
Добрый день.
В материале И. Перфильевой - " Русское и Западно-европейское искусство 20 века: к проблеме художественных влияний," опубликованном в 2014 году сказано, что Россия экспонировала агатовые броши неизвестного мастера Свердловской Артели " Цветные камни." На выставку в Париже, 1925 год. И что, по видимому, они принадлежат дизайнерской школе ДЕРМЕТФАКА ФХУТЕМАСА. И что, эти броши изготовлены в манере Баухауза и Советского конструктивизма. В другом материале И. Перфильевой-" Под знаком Авангарда : ювелирные изделия в контексте левых течений в искусстве России первой трети 20 века," дается другое происхождение этих агатовых брошей. Публикация 2022 года. Оказывается, что эти броши поступили из Германии, а это значит, что они принадлежат школе БАУХАУЗ. В БАУХАУЗЕ ювелирной мастерской руководил Н. Слуцкий. Вполне вероятно, что он их и выполнил, или они были изготовлены по его дизайн-проекту. |
02.06.2024, 09:35 | #158 |
Участник Форума
|
Добрый день.
Пост-157. Изображение броши из музея. Это одна из тех брошей, которые ошибочно отнесли к Артели "Цветные камни." Большие резные броши из оникса и сердолика относятся к 1925 году, когда в СГХМ в Свердловске фактически прекратили свое существование . Но невозможно не заметить определяющее влияние эстетической программы конструктивизма на образ мышления их создателей. На сегодняшний день нет достаточных подтвержденных архивными документами оснований относить уральские агатовые броши 1925 года к кругу художников Екатеринбургских СГХМ. Но важно учитывать место их создания. Кто бы ни был автором брошей из собрания ВМДПНИ-фонд- МНИ, появление их в этой среде вполне закономерно и подтверждает укорененность здесь конструктивистский традиций. Потенциальный потребитель -некто из будущего, неслучайно эти изделия, демонстрировавшиеся на выставке 1925 года в Париже, не были куплены. Скажу, от себя. Из написанного видно желание автора привязать эти изделия к Артели "Цветные камни" и к художникам ВХУТЕМАСА. Хотя существенных фактов не было. Единственное, что было так это неверные сведения о том, что эти броши фигурировали на выставке в Париже в 1925 году. В Музее они значатся 1925 годом. Но это дата поступления брошей. А когда они были изготовлены? К 1925 году, в мире уже бушевал Ар-деко. Что и было закреплено в Париже. Уже известно, что эти изделия выполнены в Германии. Я считаю, что броши могли быть сделаны в ювелирной мастерской Баухауза в период с 1919 по 1924 года. Именно в это время, ювелирной мастерской заведовал Н. Слуцкий. Мастер работал с разным материалом: металлами, деревом, костью. ИЗ: " Ювелирное дело 20 века: от " гарнирования" костюма к Арт-обьекту." И. Перфильева. |
02.06.2024, 10:18 | #159 |
Участник Форума
|
Выше названные броши поступили во Всероссийский Музей Декоративного и Народного искусства в 1999 -2000 годах. Из бывшего Музея народного искусства НИИХП, куда были переданы в 1925 году из Ленинградского кустарного музея, который вероятно участвовал в комплектовании экспонатов для выставки в 1925 году в Париже.
Текст И. Перфильевой из выше названного источника. В Главной инвентарной книге Музея Народного Искусства -МНП-зафиксировано , что в 1925 году эти броши поступили из Ленинградского кустарного музея, при этом указано и место производства-Германия, а это значит, что они принадлежат Школе Баухауза. Цель их приобретения в описи сформулирована так: в качестве "образцов экспонатов" для мастеров промышленных артелей. Обращение к западным эталонным образцам, которые стилистически оказались созвучны конструктивистским поискам Российских художников-производственников. Следует отметить, что помимо произведений немецкого функционизма, очевидны аналоги и с работами Ж. Деспре, Ж. Сандоза, и Р. Тамплие. Но их изделия, как правило отличает определенная буквальность в воспроизведении" механических узлов, автомобилей, конвеера, или артиллерийского снаряда." Скажу от себя, что у Фаберже есть изделие в виде снаряда и в Школе "Бецалель," есть такое изделие. Из: " Под знаком Авангарда....." И. Перфильевой. 2022 год. |
04.06.2024, 15:46 | #160 |
Участник Форума
|
Добрый день.
В теме говорилось о Нине Фогт. Сегодня, встретил информацию о том, что Н. Фогт как художник-прикладник работала для фирмы Фаберже. В теме представлены 2 пудреницы с супрематическим декором выполненные по эскизам Н. Суетина. Возможно, им самим. Также, в теме, есть изображения двух портретов жены К. Малевича. На одежде можно видеть броши супрематического характера. Нина Фогт, с 1933 года,работала как художник -руководитель Лен-Изо. Что, обьединяет все написанное? Это годы изготовления предметов и приход на Лен-Изо Н. Фогт. Меня всегда интересовало то, чем конкретно занимался Н. Суетин в ГИНХУКЕ. Отдел Материальной Культуры Н. Суетин возглавил в 1925 году. До него, отдел был в подчинении В. Татлина. Работал Суетин и в Экспериментальной Лаборатории Декоративного Института в рекламе, создавал для тканей рисунки, и как сказала И. Перфильева-и ювелирные изделия. А это то, что меня интересует в первую очередь. Какие ювелирные изделия Суетин выполнял в этих структурах? Отдел Материальной Культуры успешно применял приемы супрематизма на практике, занимаясь дизайном интерьеров, эскизами рисунков для тканей, рекламой...Работая над декоративно-прикладными воплощениями своих геометрических абстракций. Отдел занимался установлением " новых способов и видов утилизации материалов и конструкций вещей быта." Печь, посуда, одежда... В ГИНХУКЕ-в Отделе Материальной Культуры осмысливали свойства металлической посуды, по новому. Работали с металлической посудой фирмы Фаберже. На МЕТАЛФАКЕ ВХУТЕМАСА, под руководством А. Родченко, тоже занимались металлической посудой фирмы Фаберже. Об этом можно прочитать в Архиве В. Скурлова. 18 октября, 2011 года. |
Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1) | |
|
|