[kalarash]

Добрый день.

Сведения о том, что Л. Хидекель использовал фарфоровые пластины обрамленные серебром даны в публикации С.М. Гонтаря " Франц Бирбаум. Портрет ювелира в эпоху русского авангарда."
Журнал "Нева" А.О. "Русские самоцветы." 1997 год.

Сергей Михайлович Гонтарь защитил диссертацию " Генезис творчества художников и мастеров фирмы Фаберже."

Публикация-" Русский ювелирный ренессанс." Журнал "Ювелир", 1996 год.

И другие публикации.


Из статьи С. М. Гонтаря " Портрет ювелира в эпоху русского авангарда."

Проекты ювелирных изделий русского авангарда мало известны. В фондах Русского музея Петербурга хранятся подобные проекты И. Чашника и Л.Хидекеля-супрематический орнамент портсигара предполагал исполнение в технике эмали или росписи по фарфору. Фарфоровые пластины в обрамлении серебром использовал Хидекель. Выходит, что Чашник и Хидекель были знакомы с технологией ювелирного дела.

Скажу, от себя. Известно, что Чашник в Витебске работал и с железом.

В ГИНХУКЕ, в отделе материальной культуры, скорее всего в 1921-1923 годах, появился портсигар И. Чашника, который работал в отделе К. Малевича.

[kalarash]

Продолжение:

Несомненно, что в ИЗО работали над обновлением ювелирных изделий. Однако, учитывая консерватизм потенциальных потребителей, проекты выполнялись-могли быть выполнены на уровне эскиза или выставочных образцов.

От себя скажу, что в теме представлены материалы, которые свидетельствуют о том, на ГФГ-ЛФЗ и Лен-ИЗО авангардные-супрематические ювелирные изделия были тиражными.

В 1919 году ГФЗ был передан в подчинении Центрального ИЗО.

Проекты ювелирных вещей опубликованные в каталоге выставки "Фаберже-придворный ювелир" в 1993 году, говорят о массовом производстве брошей в духе Кубо-футуризма....
Но почему, они сохранились в единичных экземплярах?

От себя скажу, что и супрематические ювелирные изделия сохранились в единичных экземплярах.

Обнаруженный в 1990 году в Москве клад изделий фирмы Фаберже, подчеркивает справедливость сказанного. Выделяется в составе клада брошь, где в одну линию поставлены перемежающиеся бриллианты и изумруды, что по контрасту цветовых сочетаний полностью соответствует разработкам художниками авангарда.

[kalarash]

Супрематизм

[kalarash]

Добрый день.

На второй иллюстрации можно увидеть брошь, 1935 года. Название - Золотая веточка"

Снимок взят из книги Е. Данько, изданной в 1938 году. Под названием " ЛФЗ."

Государственная Контора справочников и каталогов.

[kalarash]

Из книги Е. Данько:

Р. Вильде применял роспись фарфора цветными эмалями. По его рисункам завод выпустил серии небольших ваз с ювелирной росписью эмалями и золотом.

Р. Вильде, сотрудничал с фирмой Фаберже?

17 февраля 1917 года газета "Свет" сообщила, что в "высоких кругах" решено, в виду нехватки золота, заменить золотые табакерки, перстни, часы..."Высочайшей награды" художественными изделиями Императорского фарфорового завода.
Это было последнее упоминание в печати об " императорском" фарфоре.

ЛФЗ.

Художники ИЗО откликнулись на призыв к работе для фарфора. Первым сделал рисунок для завода П. Альтман-он дал тарелку " Земля трудящимся."

[георгий1975]

Добрый день. просили разместить в теме информацию

Николай Суетин и Илья Чашник использовали в фарфо-
ре мотивы ранее выполненных супрематических композиций и выполнили много новых эскизов специально для фарфора. На обратной стороне расписываемых ими предметов изображался черный квадрат в рамке - знак УНОВИСа, сопровождаемый надписью «супрематизм». Здесь же автор ставил свою подпись. Обо-значался общий для супрематических работ Суетина и Чашника расценочный номер - 474 (Илл. 8). В том случае, если композиция исполнялась живописцем, им делалась соответствующая надпись, например: «по рис. Суетина».

[kalarash]

Добрый день.


георгий1975, Спасибо!
В пост - 101 сказано, что под номером 474 выпускались супрематические изделия.

[kalarash]

Действительно, сегодня смысл понятия и критерии оценки ювелирного авангарда в отечественном искусствознании еще не выработаны.

Выставка - "Авангард в русском ювелирном искусстве".

В опубликованных статьях к каталогу, московскими и петербургскими искусствоведами впервые в нашем искусствоведении была сделана попытка определить понятие авангарда в ювелирном творчестве, время и место его зарождения.
Обсуждение этих проблем было продолжено искусствоведами П. Гамзатова. и Л. Пешехоновой в каталоге к экспериментальной выставке " Бриллиант в русском авангарде." Организованной в заповеднике " Московский Кремль"-М. Лопато каталоге к выставке "Ювелирный авангард. Истоки и параллели," прошедшей в Эрмитаже.

Из: " Авторское ювелирное искусство Ленинграда-С.-Петербурга второй половины 20 века: истоки и эволюция."

Габриэль Галина Николаевна.

И другие материалы.

[terrring]

Сообщение от kalarash Добрый день. На второй иллюстрации можно увидеть брошь, 1935 года. Название - Золотая веточка" Снимок взят из книги Е. Данько, изданной в 1938 году. Под названием " ЛФЗ." Государственная Контора справочников и каталогов.

Здравствуйте. Как раз искала изображения фарфоровых брошей Е.Я. Данько - спасибо! О них писала И.Ю. Перфильева в своих публикациях:

"Украшения из альтернативного ювелирному делу материала,
фарфора на Государственном фарфоровом заводе в Петрограде создавала Е.Я. Данько. Стилистически эти артефакты эпохи представляют овеществленное стремление к сохранению частички ушедшего мира, мирискуснических традиций, оттолкнуться от которых были готовы далеко не все художники, а тем более рядовые члены общества"
Из ПЕРФИЛЬЕВА И.Ю. Ювелирное дело ХХ века: от «гарнирования»
костюма к арт-объекту

[terrring]

Из этой же работы И.Ю. Перфильевой, кстати, небольшое ответвление от нашей темы к "украшениям" в стиле конструктивизм:
"На другой чаше исторических весов ювелирного дела – произведения советских конструктивистов. Среди значков этого времени особенно интересны образцы корпоративной эмблематики первой половины 1920-х А.М. Родченко, разработанные им для авиатранспортной организации Российское общество добровольного воздушного флота («Добролет»). Интерес представляет синтез классических ювелирных решений и авангардного графического дизайна. Основой для значков послужили изделия из серебра или недрагоценного металла с эмалью по гильоширу. Цвета транспарентной эмали – жемчужный, голубой, сиреневый или красный, да и сами формы традиционных овальных и круглых брошей, зажимов для галстука и других изделий, свидетельствуют о том, что, вслед за скульпторами, устанавливавшими революционные памятники
на старых постаментах, художник использовал сохранившийся ассортимент дореволюционных ювелирных фабрик фирмы Фаберже,
осовременив его введением стилистики «шершавого языка плаката»"

Значки "Добролёта" напоминают броши, представленные в посте № 2 этой темы.

Интересно, что автор эмблемы "Добролёта" (самолётик) - А.Родченко, но в Интернете частенько приписывают её К. Малевичу). Это не правда, скорее всего, но явно чувствуется влияние "художника супрематиста Малевича" на "дизайнера конструктивиста Родченко"