В 80-е годы был построен пятиэтажный инженерно-лабораторный корпус, где разместились художественная лаборатория, музей, ассортиментный кабинет. Художественная лаборатория разместилась в пяти комнатах, где каждому художнику и живописцу было оборудовано отдельное рабочее место. Кабинет главного художника занял Константин Григорьевич Кукушкин. Его заместителем стал Юрий Яснецов.
В 1982 году дулёвцы отметили 150-летие завода. На нем работало 4721 человек. Средний размер зарплаты составил в 1979 году 152 рубля. Над созданием новых форм посуды и росписей фарфора работал коллектив художников, в числе которых 21 член Союза художников СССР.
ДФЗ в 1988 г. выпустил 76 млн. штук изделий, столько в течение года не выпускал ни один фарфоровый завод СССР и Европы.
Середину 80-х годов смело можно назвать пиком советского периода Дулёвского фарфора. Всё старшее поколение художников состояло в Союзе художников СССР, который имел план периодических областных, республиканских и всесоюзных выставок и приглашал к участию на них всех художников ДФЗ. Для участия в любой престижной выставке художнику по фарфору требовалось сделать достойную работу и пройти выставком. Руководство художественной лаборатории поощряло творческие поиски и участие молодых художников на советах и выставках. Была хорошо отлажена работа заводских художественных советов и, начинающие свой путь художники, могли получить консультации и комментарии маститых художников. При желании, любой художник мог поработать над формой и росписью самостоятельно, но мог и воспользоваться помощью профессиональных модельщиков, которые были закреплены за художественной лабораторией.
Большой состав коллектива давал возможность всегда иметь запас художественных образцов и быть впереди потребительского спроса. У художников хватало времени для изготовления образцов для массового тиража и для исполнения творческих работ. Администрация никак не препятствовала полёту творческой фантазии, и качество работы ограничивалось лишь фантазией и профессионализмом самого художника. На многие эксперименты руководство закрывало глаза, если художник успешно участвовал в разработке новых образцов и брал призовые места на Всесоюзных художественно-технических советах проводимых ВИАЛЕГПРОМОМ. В эти годы на пике своей активности работает Владимир Яснецов. Уникальные работы делает Галина Соркина. Художники создают новые формы и объединяют пластику и живопись в единый образ, где всё дополняет друг друга. Несомненно, что в эти годы было сделано очень много удачных произведений не только для выставок, но и для производства. Новые рисунки для деколи «Диалог» и «Лунная дорога», созданные М. Обрубовым, получают призовые места на Всесоюзном художественном совете и до сегодняшнего времени выпускаются дулёвским заводом. Ярким специалистом по кистевой росписи становится Наталья Ропова. Продолжает развивать народные традиции Сергей Евстигнеевич Медведев. Марина Безенкова создаёт интересные графические работы. Алексей Карпов делает своё замечательное «Посвящение Кускову». Многие художники и скульпторы работают в соавторстве, участвуют на всесоюзных и республиканских выставках, делают персональные выставки.
Искусствоведы, работавшие как специалисты по фарфору, принимали активное участие в художественных советах и консультировали художников по вопросам истории фарфора и художественным направлениям. Выписывались новые журналы по дизайну и конструированию. Проводились ежегодные выездные Всесоюзные художественные советы для показа новейших художественных образцов и авторских работ, где можно было встретить художников со всех заводов страны, обменяться новостями и поучиться.
При Высшем художественно-промышленном училище им. Мухиной был организован институт повышения квалификации для художников по фарфору, где за 6 месяцев обучения с отрывом от производства специалист исполнял и защищал дипломный проект, который при отличной оценке рекомендовался для внедрения в производство.
Постоянный творческий обмен формировал новое поколение художников по фарфору, которые свободно работали и с формой и с росписью изделий, решали сложные пространственные задачи и создавали тематические композиции. Лучшие работы художников по фарфору приобретались музеями и фондами, печатались в альбомах, каталогах и журналах. Работала сеть художественных салонов.
Интерес к авторскому фарфору был очень высок, и некоторые организации стали инициаторами лотерей и аукционов. В 1989 году администрация ДФЗ предоставило художникам уникальную возможность изготовить для участия в аукционе, организованном Фондом Культуры, неограниченное количество авторских работ. Был определён премиальный процент от продажи изделий, который художники получат по результатам аукциона. Аукцион прошёл довольно успешно и мог бы послужить началом нового периода коммерческого успеха авторского фарфора. Но слишком откровенные успехи художников вызвали естественную реакцию, и директор ДФЗ М. Б. Борисов решил не искушать работников завода дополнительными заработками художников.
|