[Уля]

=Фотографии из дома-музея.На первом фото награды Ольги Максимилиановны

[Уля]

В 1940 году Мануйлова создает два больших монумента: «Девушка» и «Юноша». Они были установлены около старого здания Академии наук (бывший бульвар Дзержинского, ныне проспект Эркиндик). Эти монументы впоследствии были перенесены к другому учреждению, однако из-за непрочных материалов монументы не были долговечны. Будучи очень скромным человеком, Ольга Максимилиановна никогда не настаивала, чтобы ей предоставляли для работы более прочные материалы, из которых создавала произведения. «Сестрой милосердия» она осталась на всю жизнь. Ольга Максимилиановна – сама мать троих детей – не могла оставаться равнодушной к судьбе женщины – началу всех начал. Объехав Кавказ, Крым, Россию, Среднюю Азию, она повсюду видела тяжелейшую судьбу женщин и детей. В Ташкенте Ольга Максимилиановна создала первый советский плакат, призывающий на борьбу за раскрепощение женщин Востока. Пытливый художник, она всегда умела через портрет показать душу целого народа, всегда стремящегося к свободе.

[Уля]

Скульптор от Бога, Ольга Максимилиановна по отдельным черточкам лица, выражению глаз и изгибу губ, по улыбке и голосу умела угадать душевное состояние человека, его настроение. Через свою галерею замечательных портретов: Токтогула, Коргоола, Шайбекова, Джартакова, Аалы Арзиева, «Охотника с беркутом» она раскрыла душу древнего кыргызского народа.

Оффтоп

У меня вопрос какой охотник упоминается?

[Уля]

Училась она вместе с известными впоследствии скульпторами и живописцами А.А. Пластовым, А.М. Герасимовым, А.А. Мануйловым (будущим ее супругом), В.В. Машковым. Их учителями и наставниками были К.А. Коровин, Л.О. Пастернак, Н.А. Касаткин, С.М. Волнухин. В этом же училище учился и В.В. Маяковский, но его вскоре отчислили. Не очень часто встречалась Ольга с В. Маяковским, но его призыв: «Не будьте равнодушными!» стал девизом всей ее жизни.
А в это время шла Первая мировая война. Студентка художественного училища проходит курсы сестер милосердия, ухаживает в лазаретах за ранеными солдатами, а после добровольно отправляется в глухую деревню, чтобы как-то помочь крестьянским детям-сиротам.
Во время каникул 1915–1916 гг. Ольга работала воспитателем детей-сирот. Комитет помощи детям-сиротам возглавляла Екатерина Павловна Пешкова – жена А.М. Горького…
В Москве Ольга Максимилиановна и Аполлон Александрович работали декораторами в художественном театре у К.С. Станиславского. В 1917 г. она выходит замуж за Аполлона Александровича Мануйлова и переходит на его фамилию.
Всю жизнь эти два замечательных мастера прожили рядом, преодолевая вместе все невзгоды. Они были верны друг другу и своему творчеству. Были очень красивы и нередко позировали друг другу, когда этого требовали обстоятельства. До 1920 г. молодая семья скульпторов жила в Москве, где испытала все тяготы жизни: голод, холод, разруху. Решили ехать в «Ташкент – город хлебный», где отец Ольги Максимилиановны служил главным медицинским инспектором Туркестанского военного округа.

[Уля]

во дворце обосновался Дом ученых – ЦКУБУ – центральный клуб улучшения быта ученых. Это был культурный центр всего Крыма: здесь в разные годы отдыхали Д. Шостакович, В. Вересаев, О.Ю. Шмидт, Л. Орлова и многие другие ученые, артисты.
Ольга Максимилиановна работала библиотекарем в огромной библиотеке и была постоянной и активной участницей всех концертов, спектаклей и даже шахматных туров и тенниса. В какой-то греческой драме выступила в роли Афины, исполнение которой совершенно очаровало Отто Юльевича Шмидта
После Крыма начался ленинградский период жизни Ольги Максимилиановны.
Здесь родилась и окрепла любовь к мелкой скульптурной пластике. Несколько вещей было выполнено на государственном фарфоровом заводе в Ораниенбауме. У дочери Марины Аполлоновны до сих пор сохранилась маленькая фигурка «узбечки с тазиком». Надо же, в Ленинграде в далекие 20-е годы создаются творения на восточные мотивы!

[Уля]

В начале 30-х годов Ольга Максимилиановна жила и работала в Ясной Поляне. Еще в молодости она увлеклась философией Л.Н. Толстого, даже некогда была «толстовкой» – вегетарианкой. Дядя Ольги Максимилиановны – брат ее матери Мстислав Александрович Цявловский – являлся литературным директором этой мемориальной усадьбы. Он-то и предложил своей племяннице поработать здесь экскурсоводом, оказать помощь в скульптурном оформлении музея и пожить летом в усадьбе Ясная Поляна в маленьком отдельном домике бывшего садовника, а зимой в доме Волконских – отдельном старом флигеле.
Ольга Максимилиановна с присущими ей усердием и «жаром» сразу же принялась за изучение жизни Л.Н. Толстого, его семьи и быта старой усадьбы. Летом экскурсий было так много, что экскурсовод Ольга Максимилиановна возвращалась домой без голоса. Усадьба в то время еще сохраняла уклад графов Толстых. Даже Сергей Львович – старший сын писателя – только зимой жил в Москве, а с весны и до поздней осени – в главном Доме-музее, чувствуя себя полноправным хозяином Ясной Поляны.
Сергей Львович был композитором и хорошим пианистом и часто в большом зале музея организовывал концерты. Семья Мануйловых была активным участником концертов. Марина в это время прилично играла, и ей было разрешено пользоваться стареньким Blutner´om, на котором когда-то играл сам Лев Николаевич. Доверены были ей и ключи от шкафов с огромной библиотекой.
Ольга Максимилиановна в Ясной Поляне создала несколько скульптурных портретов: Софьи Андреевны, жены Л.Н. Толстого, группу «Девушка с теленком» для малого флигеля музея, бюст рабочего-литейщика для комбината «Косая гора» (рядом с Ясной Поляной) и другие, к сожалению, все они были разрушены в годы Великой Отечественной войны. В Ясной Поляне фашисты были несколько месяцев и оставили после себя руины…

[Уля]

Особой страницей творческой биографии скульптора является тема всенародной стройки Большого Чуйского канала. Ольга Максимилиановна являлась не только очевидцем, но и активным участником строительства. Сорокапятилетняя женщина выполняла свою норму наравне с другими, работая кетменем или сгибаясь под тяжестью носилок, и одновременно наблюдала за накалом битвы за большую воду. «Никогда прежде не доводилось видеть такой разноязыкой массы людей, преимущественно женщин, объединенных единой целью, ожесточенно копавших сухую, твердую землю, чтобы помочь братьям, мужьям, сыновьям, которые защищали нас за сотни километров отсюда, в дыму и пламени сражений» (2), – записала она в то суровое время.
А по вечерам, вернувшись домой запыленная и усталая, она просматривала наброски, лепила по памяти… Судьба народная настолько тесно переплелась с ее собственной, что нашла воплощение в ее работах военных лет. Композиция «Строительницы Большого Чуйского канала», а также монументальная скульптура «В помощь фронту» получили высокую оценку зрителей и специалистов, выставлялись в Третьяковской галерее и были приобретены Музеем изобразительных искусств. Их можно увидеть и сегодня в постоянной композиции музея.
Собирательный образ женщины-труженицы, женщины-бойца, полем сражения которой стал тыл, живущей мыслями о событиях на фронте, воспроизведен мастером скульптуры в композиции «В помощь фронту». В поднятых руках, державших тяжелый кетмень, передана динамичность и особая красота движения, горделивой женской стати, подчеркнутой ниспадающими складками одежды. И в этой композиции, как и в других произведениях Ольги Мануйловой, достоверность образа органически переплетается с гуманистической идеей вечной, непреходящей красоты Человека, заключенной в динамике движения.
Для понимания всенародного характера борьбы за Победу в годы войны художники должны были постоянно выезжать в деревни, знакомиться с жизнью крестьян, создавать портреты ударников и стахановцев и… оказывать помощь в организации «наглядной агитации» там, где ее еще не было.

[Уля]

Творить» портреты женщины-труженицы О.М. Мануйлова продолжает и в 1941–1942 гг. Среди них – станковые работы «Девушка-колхозница» и «Медсестра». Все годы войны ее творчество посвящено было созданию портретов современников и исторических личностей, объединенных одной идеей, – защитить и прославить Отечество.
Удивительно тепло рассказывала Ольга Максимилиановна своим ученикам о работе по оформлению сцены к опере «Манас» в холодном декабре 1945 года. За три недели из замерзшей глины в холодном фойе театра надо было вылепить восемь коней – тулпаров с всадниками, каждый в натуральную величину. Утопая в глине и бумаге, спотыкаясь о толстые электрокабели, в негнущихся от налипшей глины ватных штанах, с израненными о гвозди и осколки стекла руками, без отдыха и горячей пищи, она вместе с помощниками в намеченный срок закончила группу «Чоро на конях». Тулпары получились – особую сферу ее творчества составляла анималистика.
Особенно привлекал скульптора барельеф. В этой технике она исполнила портреты погибшего на фронте скульптора Степана Карпетченко, альпиниста В.И. Рацека, Героя Советского Союза Чолпонбая Тулебердиева (1943 г.), дочери генерала Панфилова, фронтовой медсестры Вали Панфиловой.
Начало монументальной скульптуре в Кыргызстане было положено памятником Герою битвы под Москвой генералу И.В. Панфилову. В 1938 г. он был назначен военным комиссаром Киргизской ССР. Здесь умело организовал допризывную подготовку молодежи по всей республике и в первые же дни войны сумел сформировать стрелковую дивизию.

[Уля]

В 1946 году создан портрет талантливого кыргызского поэта Джоомарта Боконбаева в металле (архитектор В. Верюжский). Горячая и искренняя натура поэта сдерживается напряжением и сосредоточенностью. Пятьдесят семь лет памятник талантливейшему поэту, созданный легендарным мастером, украшал центральный сквер столицы республики.
Значительным успехом мастера скульптуры являются портреты-бюсты Героя Социалистического Труда Саида Каримова (1949 г.) и Героя Советского Союза Ташмамата Джумабаева (1950 г.). Пластичен язык образа народного композитора Муратаалы Куренкеева (1948 г., архитектор П. Иванов). Памятник установлен перед зданием Кыргызского музыкально-хореографического училища.
Результатом долгих наблюдений и кропотливой работы с натуры стал портрет «Народной артистки Киргизской ССР Сайры Киизбаевой». В портрете много «декоративного». Певица изображена в костюме героини оперы «Ай-Чурек». Но… ее облик вылеплен с такой большой любовью к натуре, что, всмотревшись в него, невольно представляешь обаятельную киргизскую девушку, поющую уставшим солдатам на фронте, или в роли величественно любящей Тамары в «Демоне», или преданной Татьяны в «Евгении Онегине».

[Уля]

воеобразна пластика в творчестве О.М. Мануйловой, с помощью которой она добивается обобщенной трактовки образа. В одном из ее лучших произведений – «Молодом киргизе» – воплощен человек с сильным характером: непокорные волосы, смелый взгляд, волевой подбородок. Здесь нет ни одной лишней детали.
Ольга Максимилиановна увлекалась и являлась большим мастером декоративной скульптуры и мелкой пластики, где главными являются пластичность движений человеческого тела, живописность драпировки одежды – красота линий, складок, движений. Декоративностью отличаются скульптуры «Девушка с блюдом» (1947 г.), «Девушка с чашей» из павильона газвод (1950 г.), «За мир» (1954 г.), «Девочка с голубем» (1957 г.) и многие другие.
Замечательны бытовые, жанровые сцены: «Мальчики на осликах» (1946 г.), «Аккомпанемент» (1952 г.), «Киргизская невеста» (1955 г.), «Комузистка» (1955 г.) и другие, выполненные в гипсе.