[konstart]

Восстановление утраченного фрагмента шляпы не вызывало вопросов и сомнений. Стандартная процедура восполнения утрат, сколов мастикой, тонировка в цвет оригинала, лакировка. Все сложности были связаны с воссозданием руки крестьянина. Прежде всего возникали вопросы по стратегии восстановления. Каким материалом восстанавливать утрату? На сегодняшний день в арсенале реставраторов есть целая линейка различных полимерных материалов: гипсополимеры , эпоксидные, акриловые, полистирольные составы. Каждый из них имеет свои плюсы и свои минусы. Конечно же, когда есть возможность снять силиконовую форму с аналогичной скульптуры, использование таких полимерных безусадочных материалов имеет прямой смысл. А что делать, когда такой этой возможности нет? Поиск аналогичной редкой скульптуры может растянуться на годы, надо договариваться с владельцами, хранителями скульптуры о процедуре формовки, а это всегда, пусть даже небольшой, но риск нанесения ущерба памятнику культуры. Мало, кто захочет отдать свою вещь для формовки. Часто в таких случаях возникает необходимость работы по фотографиям. А если приходится лепить модель утраченного фрагмента по фотографиям или с натуры по аналогичному подлинному образцу, то можно рассмотреть вариант воссоздания детали из фарфора. Такая методика не новость. Но трудности этого способа заключаются в технологической стороне дела, в возможностях производства фарфора, а так же в сложности лепки модели с расчётом усадки фарфоровой массы. Это требует огромного опыта и мастерства, навыков работы скульптора, стилистического чутья. Это редкое сочетание качеств. Для решения подобных проблем в современном мире приходят на помощь цифровые технологии, 3D сканеры, 3D принтеры. Так при наличии аналогичного оригинала можно сделать цифровую копию, распечатать её на 3D принтере в виде гипсовой или пластиковой модели. Причём можно эту модель даже распечатать уже с увеличением размера на процент усадки материала. Но это хорошо когда, как уже было сказано выше, удалось найти доступный для таких манипуляций аналог. Хорошо, когда есть под рукой такие современные технологии. Надо учесть, что сканер и принтер должны быть очень высокого разрешения. Только очень мощные и дорогие принтеры позволяют изготовить модель приличного качества с тонкой деталировкой. Но технологии совершенствуются. В ближайшем будущем они будут прочно входить в арсенал реставраторов. А пока таких чудесных возможностей нет, приходится творить чудеса самому.


На фото реставрация шляпы на промежуточной стадии мастиковки. И после завершения реставрации.

[konstart]

При выборе стратегии реставрации приходится учитывать и тот фактор, что при лепке модели по фотографии неизбежно будут погрешности, искажения, определённый процент «отсебятины», не будет полной идентичности утраченному фрагменту. Возможна лишь степень приближения, которая зависит от «человеческого фактора». Но вся работа реставратора состоит из этого фактора. Даже изготовив точнейшую цифровую копию или сделанную по точнейшей снятой с оригинала форме нельзя гарантировать, что утраченная деталь в данном экземпляре была именно такая. Поскольку даже в серийном фарфоровом производстве 20 века тиражные экземпляры отличаются друг от друга. Пусть незначительно, но отличия встречаются. А модели скульптуры начала 19в. заводов России часто имеют значительные вариации. В конце концов подгонка тона, цвета восстановленного фрагмента тоже имеет погрешности.

Взвесив различные факторы, мною было принято решение восстанавливать утраченную руку из фарфора. Это правильнее называть реконструкцией. Для этого был проведён сбор фотоматериала, изучение музейных образцов, стилистических особенностей, истории создания скульптуры, различных её вариантов. После чего была слеплена модель руки с расчётом усадки из пластилина. С пластилиновой модели была изготовлена гипсовая форма. В гипсовую форму была отмята фарфоровая масса. Надо оговориться, что некоторые детали пришлось формовать отдельно. Форма на всю руку не была единой, целиковой. Это правильнее назвать комплект форм, поскольку кисть руки отминалась отдельно, большой палец отдельно от кисти с последующей склейкой и скульптурной проработкой.

Иногда точно рассчитать усадку с первого раза не получается и требуется последующая корректировка. Но в этот раз всё совпало. И практически идеально без необходимости доводки совпали детали места стыка оригинала и восстановленного фрагмента.

Продолжение завтра.

[Карамель]

Работа настоящего Мастера! ждём когда наступит завтра))) только оно никогда не наступает почему-то )))

[sgn]

Здорово и интересно!

[Igor-Z]

Константин, Ваши возможности значительно выше, чем у 3D принтера! Здорово получилось, идеальное совпадение и детализация.Цифровые технологии это хорошо, но ценность ручной работы, где проявляется индивидуальное мастерство и талант, это очень важно. Хотел спросить про обжиг фарфора. Вы его делали в производственных условиях?

[konstart]

Igor-Z, спасибо. У меня своя мастерская, где я могу производить на свет изделия из фарфора хорошего качества. Для этого есть печка и всё необходимое. Но это нельзя назвать производственными условиями. Скорее лабораторные. Производство для меня осталось в прошлом.

И соглашусь. 3д печать пока получается довольно механистичной. Мёртвой. Но всё развивается. Может быть потом сделаю тему о современных технологических возможностях. Они входят в жизнь и уже есть о чём говорить.

[konstart]

Сообщение от Карамель ждём когда наступит завтра))) только оно никогда не наступает почему-то )))

Да, да! Извечный детский вопрос - когда наступит завтра? Это как вечная табличка на окошке советского ларька "приду через 15 минут". И можно ждать вечно.

Вернусь вечером! Сегодня.

[konstart]

Продолжаю.


Часто особую сложность вызывает подбор цвета для тонировок. В данном случае сложность таит простое на вид синее надглазурное крытьё. Проблема заключается в том, что при имитации синих и зелёных керамических цветов безобжиговыми художественными красками для живописи возникает эффект, когда при изменении цветовой температуры освещения, происходит изменение восприятия оттенков краски рядом с керамическим оригиналом. Попробую объяснить. При разном по цвету освещении ( лампы накаливания, люминисцентной лампы, УФ лучей, при дневном свете) одна и та же краска выглядит то более тёплой, то более холодной. Синяя краска может восприниматься глазом то более фиолетовой , то более зелёной. Но это особенно заметно рядом с оригинальной синей кобальтовой керамической обжиговой краской или глазурью, которая при разном освещении визуально цвет не меняет, а реставрированные фрагменты относительно оригинала уходят в другие оттенки спектра и разница становится очень видна. С этой проблемой сталкиваются реставраторы всего мира. Можно идеально подобрать цвет реставрированного фрагмента при дневном естественном свете, но при изменении освещения он будет существенно отличаться от оригинального цвета.

[konstart]

Всё дело в том, что современные фабричные краски синтетические, искусственные. И даже покупая дорогие краски в тюбиках, не важно на каком связующем - масляные, акриловые, темперные, гуашевые, с названиями «кобальт синий», «кобальт зелёный», «ультрамарин», лазурь, можно быть уверенным, что в их составе нет кобальта. Это синтезированные пигменты в отличие от натуральных керамических красок проходящих обжиг. Сохранились лишь несколько фирм, производящих краски на натуральных пигментах. И это не массовый сектор. Их продукцию не встретить на прилавках наших магазинов. Но ключ очевиден. И решение проблемы изменения оттенков цвета краски с изменением цветовой температуры освещения лежит в применении натуральных пигментов. Я сейчас не буду подробно описывать в деталях всю свою методику восстановления синего крытья. Возможно в будущем подготовлю отдельную статью на эту тему с примерами и картинками. Сейчас нет фотоматериала для такой статьи. Мною была проведена экспериментальная работа с натуральными минеральными пигментами по подбору цвета, тона. Так наиболее подходящий по цвету афганский лазурит был слишком тёмный по тону, и к пигменту нужно было добавлять порошковые цинковые белила. Другой подходящий вариант был сделан на основе натурального кобальтового пигмента. Но нужно было «гасить» его интенсивность. Некоторые пигменты требуют дополнительного перетирания курантом на лабораторном стекле, поскольку их помол не достаточно тонок и равномерный. Но мало подобрать сочетание пигментов, дальше возникают трудности со связующим, чтобы краска была нужной консистенции, нужной фактуры, толщины слоя, прозрачности-укрывистости, блеска или матовости, при этом не смывалась водой, не желтела , не меняла цвет и свои физические свойства со временем. Это большая работа требующая временных и финансовых затрат. Но иногда хочется поставить перед собой сверхзадачу, а не просто пойти и купить тюбик определённого цвета. Мне кажется, что профессиональный путь реставратора иногда «требует жертв». А как я писал в начале темы, реставрация может быть только профессиональная, иначе это не реставрация вообще и должно иметь какое то другое название. «Профессиональная реставрация» это тавтология, как « мастер своего, дела», «авторский автограф автора».


Фотографии сделаны при разных условиях освещённости. особенно это заметно по последней фотографии. Но цвет восстановленной руки меняется в соответствии с цветом оригинала.

[TamaraS]

Костя, не устаю восхищаться, Мастер с большой буквы