[рапунцель]

0,9144 метра пива

Ещё один сосуд для питья немалого размера, заслуживающий отдельного упоминания, - потомственный англичанин, именуемый "ярд эля". Ярд - это длина стакана (0,9144 м). Артефакт довольно старый, его происхождение теряется во мраке истории. Первые письменные упоминания относят к XVII в.; согласно этим письменным свидетельствам, стакан размером с ярд использовали для специальной цели: чтобы провозглашать тосты и пить за здоровье короля Якова (Джеймса) II.

Уже к XVIII в. существовали два типа ярдовых пивных стаканов: "подлинный старый кембриджский ярд для эля" и его "прикольная" разновидность. Обычные стаканы цилиндрической формы встречались и с ножкой, т.е. могли быть установлены в вертикальном положении.



Ярдовый стакан для питейных приколов отличался тем, что имел шарообразное расширение в своём основании, вследствие чего его очень трудно было опустошить в плавном темпе равномерными глотками. Такой бокал хозяева и завсегдатаи пабов часто преподносили неофитам. Испытуемый пил, пил, почти допивал до конца, запрокинув голову...как вдруг на него резко выплёскивалось содержимое придонной расширяющейся части, обливая и лицо его, и одежду к безмерной потехе товарищей.



И так мила была потеха эта сердцу жителей туманного Альбиона, что шуточный ярдовый стакан прошёл сквозь века и дожил в неизменном виде до наших дней.

[рапунцель]

Менялись времена, менялись нравы. Питейные забавы уходили в прошлое как несовместимые с чинно-благородными классицистическими строгостями. А потом и вовсе оказались позабытыми. Лишь некоторые из забавных сосудов для питья сохранились, приобретя ритуальный (а значит, почти скучный))) характер.

На иллюстрациях ниже - знакомые высоченные стаканы и чаши с "юбочками" уже в качестве свадебных аксессуаров.





Можно заметить, что на большинстве фотографий свадебные юбочные чаши не парные, а одиночные. Это не обязательно означает, что стеклянная пара не пережила очередное бракосочетание. В некоторых регионах Европы данные сосуды использовали (и до по сей день используют) на свадьбах экономно: одна штука для обоих молодоженов. Схема ритуального распития такова: (1) вино наливается в обе емкости перевернутого сосуда, (2) сосуд подносится жениху и невесте, (3) пара должна выпить вино одновременно - причем брачующаяся пьет из чашечки, а брачующийся, соответственно, из юбочки. Удачное одновременное опустошение сей чаши должно продемонстрировать гостям единство чувств, мыслей и действий жениха и невесты, а также уникальную скоординированность их моторики… (статистика умалчивает о том, сколько белых платьев невест ежегодно страдает от проявлений криворукости или излишней страстной порывистости при подобных распитиях).

Да... Все проходит, и это прошло. А ведь были времена, когда выпить вино на званой вечеринке можно было только из стеклянной головы оленя, при этом прикрывая пальцем хитро устроенное отверстие в оленьей шее, через которое вино так и норовит облить зазевавшегося участника застольной игры (см. бокал-сифон с оленями на иллюстрации ниже).

[рапунцель]

Часть II. Cтекло красивое, веницейское

Сосуды для питья эпохи барокко были не только огромными или прикольными. Были и просто красивые, поражающие своей причудливостью и мастерством исполнения. Разумеется, были они родом из Венеции.

Тацца (Tazza)



Судя по музейным аннотациям, изначально эти сосуды предназначались для употребления красного вина (ммм... это как же ловко нужно было удерживать чашу в равновесии...). Служили также для сервировки различных сладостей.

"Крылатые" кубки (название связано с особым декором ножки, в форме "крылышек")



Кубок с ножкой в виде дракона (!!!) - звезда сегодняшней программы

[рапунцель]

На представленных ниже картинах Б. ван дер Меера и В. Кальфа венецианские стеклянные кубки включены в состав сложных, многокомпонентных натюрмортных композиций.



Венецианское стекло было столь популярным, что породило целую волну общеевропейских подражаний и имитаций... По этому вопросу предоставлю слово профессионалам по истории стекла.

После Венеции

(по материалам www.cmog.org и www.historyofglass.org.uk)



Венецианское стекло называлось "cristallo", так как было оно прозрачным и бесцветным; этот уровень качества был достигнут венецианцами уже к 1440 г.. когда они стали использовать для производства стекла кварцевую гальку вместо обыкновенного песка со всеми его примесями. Сristallo в своем большинстве отличалось элегантной тонкостью, в то время как остальное европейское стекло этого периода было толстостенным и имело желтый или зеленоватый цвет.

Венецианцы научились декорировать свои стеклянные изделия цветной нитью и филигранью, а также впервые после римлян применяли гравировку алмазными резцами. Кроме того, венецианские мастера декорировали поверхность стекла эмалями и золотом, а также применяли штамповку и отливку в форму.

И что, наверное, важнее, в Венеции были разработаны методы ручной сборки стеклянных элементов в искусно сделанные произведения из стекла, такие как, например, кубки с ножкой виде фигуры дракона.

Благодаря своему мощному флоту, Венеция также способствовала мировому признанию и приобретению качественных ингредиентов для стеклоделия: растительной золы, песка и стеклянного боя (для переплавки) из Леванта и Александрии. Венецианцы часто заключали с поставщиками долгосрочные контракты, что обеспечивало стабильность поставок, к досаде их конкурентов.

Получение ингредиентов для многих европейских стекольных производств, работающих в венецианском стиле было связано со множеством трудностей. Многим мастерским было крайне сложно, либо вообще не удавалось приобрести материалы такой же чистоты, как в используемые в Венеции, что сказывалось на качестве производимого стекла (а в 1285 и 1315 годах экспорт золы и стеклянного боя из Венеции был приостановлен городскими властями).

Венецианцы очень старались сохранить свою монополию в области стеклоделия, и у них отлично получалось вплоть до первой половины XVI века. Но, в конце концов, другим европейским регионам удалось наладить свое собственное производство стекла в венецианском стиле.

Большинство венецианских секретов лежали в области технологий ремесленного мастерства, и город время от времени вводил жесткие санкции, направленные против тех мастеров, которые пытались применять свои умения за его пределами. Так, одно время стеклоделы, пытающиеся покинуть Венецию или остров Мурано, куда в 1281 г. были перенесены все городские стекольные производства, могли быть приговорены смертной казни*, или к суровому штрафу и четырем годам работ на галере. В другой период времени, венецианское правительство даже выносило постановление о том, что убивший такого стеклодела-нарушителя избегнет наказания.

Однако данные меры варьировались с течением времени. Иногда венецианское правительство выдавало избранным стеклоделам разрешение временно покинуть город, если это не наносило вреда государственным интересам. Часто такие разрешения выдавались на период cavata (с 5 августа по 5 января ежегодно), когда все стекольные производства в Венеции временно закрывались.**

Пытаясь разузнать производственные секреты, аристократы из Северной Европы иногда пытались устраивать младших членов семьи на обучение в венецианские стекольные мастерские. Но подобная практика запрещалась венецианскими властями. Также, в конце XV века в Венецию начали прибывать французские стеклоделы, которые предлагали обучить венецианцев производству зеркал в обмен на их секреты стекольного производства.

В конце концов, стеклоделы из соседних Венецией северо-итальянских земель, таких, как Альтаре, распространили навыки производства стекла в венецианском стиле в Австрию, Испанию, Францию, Нидерланды и Англию.
Хотя Венеция в итоге и потеряла свою монополию, она продолжала оставаться признанным и первейшим источником стекла в венецианском стиле.

На иллюстрациях ниже - изделия в венецианском стиле - façon de Venise:



Пять европейских центров являлись основными производителями стекла в "венецианском стиле": Австрия, Испания, Франция, Нидерланды** и Англия. Несмотря на общие черты производимых изделий, они обладали заметными различиями, подобными местным акцентам в общем языке.

В Австрии, отделенной от Венеции Альпами, стекло в венецианском стиле впервые начали производить в стеклодельне в Халле. Позже, в 1570 г., Венеция дала разрешение своим мастерам на работу в Инсбруке, в стеклодельне, принадлежащей эрцгерцогу Фердинанду, c условием, что их работы будут продаваться только в пределах двора.

В Испании венецианское стекло стало пользоваться особо высоким спросом в середине XVI века, и производство стекла в венецианском стиле, не без помощи итальянских мастеров, вскоре распространилось из Каталонии и ее столицы, Барселоны. Стекло, произведенное в этом регионе, отличалось обильным эмалевым декором.

Тратим региональным центром производства стекла в венецианском стиле была Франция, в особенности, Северная Франция (в частности, по причине родственных связей герцогов Орлеанских с итальянскими Гонзаго).

В Нидерландах производство стекла в венецианском стиле началось в 1550-е годы в Антверпене (сейчас - территория Бельгии), который в то время являлся главнейшим морским портом Европы. Стекло этого региона отличалось достаточно высоким качеством, но не могло соперничать с отдельными, более искусно сделанными предметами, произведенными в Венеции.

Венецианское стекло импортировалось в Англию еще с XIII столетия. Однако первый итальянский мастер прибыл в эту страну только в XVI веке, а производство стекла в венецианском стиле началось в этой стране в 1567 г. Английские стеклоделы уделяли особое внимание гравировке алмазными резцами, а также руководствовались собственным вкусом при выборе формы изделия.

_________________________________

* сохранились документальные свидетельства о венецианских ассасинах, преследовавших нарушителей вплоть "до врат Праги".

** точная причина такой ежегодной остановки производства стекла не ясна. Возможно, период cavata был установлен властями для ремонта производственных мощностей. Так же вероятно, что таким образом власти пытались сдерживать объемы производства венецианского стекла для поддержания высоких цен. Исключения делались для производителей мерных сосудов для вина и масла, а также для тех, которые выполняли эксклюзивные заказы.

*** охватывали территорию современных Бельгии, Нидерландов и Люксембурга.

[рапунцель]

Часть III. Роскошь средства передвижения

Когда-то автомобили были медленными и роскошными.



Некоторые специальные приспособления и декоративные аксессуары этих автомобилей и сегодня поражают своим бесцельным великолепием.

Автомобильные вазы

В числе прочих чудесных автомобильных принадлежностей нельзя не упомянуть автомобильную вазочку. Ароматный букетик из небольших живых цветов цветов был призван оберегать обоняние пассажиров авто от запаха паров бензина и обивки сидений - из кожи или шерсти (а также и от запаха шофёра, как указывают некоторые непроверенные источники, ведь первый автомобиль с кондиционированием был выпущен только в 1939 г. в США).

[рапунцель]

Вазочки делали как из хрусталя, модного иризированного и "карнавального" стекла, так и из стекла прессованного (вариант попроще). Среди производителей автомобильных вазочек можно назвать такие американские имена, как QUEZEL, SINCLAIRE, HAWKES, MC KEE, BENZER, LIBBY, HENRI MARIE, и STUEBEN.





По мере уменьшения внутрисалонного пространства, автомобильные вазочки утратили своё значение и перестали использоваться повсеместно (задержавшись лишь в индустрии похоронных услуг, как опять же указывают некоторые непроверенные источники).

[рапунцель]

"Автомобильные талисманы"

В 1920-е гг., автомобили своего великолепия не утратили, приобретя и дополнительные, отдающие эстетством аксессуары.


У Великого Гэтсби, к примеру, был светло-жёлтый лимузин:




"Все кругом знали эту машину. Она была цвета густых сливок, вся сверкала никелем, на ее чудовищно вытянутом корпусе там и сям самодовольно круглились отделения для шляп, отделения для закусок, отделения для инструментов, в лабиринте уступами расположенных щитков отражался десяток солнц. Мы уселись словно в зеленый кожаный парник за тройной ряд стекол и покатили в Нью-Йорк."


Фицджеральд не упоминает (наверное, не считая его достойным особого внимания) ещё об одном аксессуаре, обычном для автомобилей первой половины XX века: "автомобильном талисмане" - декоративном украшении на капот.







Металлические "автомобильные талисманы" использовались и ранее, но именно в 1920-е гг. распространилась мода на талисманы из стекла (встречались "автомобильные талисманы" и с электрической подсветкой). Очень весомый вклад в их производство внёс Рене Лалик. В 1925 г. им был разработан и изготовлен первый стеклянный "автомобильный талисман" для компании Ситроен в форме пятёрки лошадей (всего Лалик разработал формы для 29 стеклянных украшений для автомобильных капотов).

[рапунцель]

Эти автомобильные накапотные украшения делались обычно из матового (а иногда тонированного в какой-либо оттенок) стекла.







(Все автомобильные талисманы, представленные выше, - Рене Лалик)

[рапунцель]

Помимо производства Рене Лалика, стеклянные "автомобильные талисманы" выпускали Red-Ashay и Warren-Kessler в Великобритании, Эрнест Мариус Сабино и Эдмунд Этлинг во Франции, а также the Corning Glass Co. в США.

[Yelena]

рапунцель, Спасибо! Интересно необыкновенно!