Антик Форум – Оценка, продажа, покупка антиквариата - антикварный форум
Оценка. Консультация. Продажа
Антиквариат и Коллекционирование
Старый 20.01.2011, 00:24 #1
Уважаемый участник
 
Аватар для Лео
 
Регистрация: 22.03.2009
Адрес: с.Остафьево
Сообщений: 1,839
Репутация: 31669
По умолчанию Орлов Сергей Михайлович

Орлов Сергей Михайлович
(14.09.1911, г.Санкт-Петербург – 18.11.1973, г.Москва).

Скульптор. Член-корреспондент Академии художеств СССР, народный художник РСФСР. Работал в области монументальной и станковой скульптуры. Автор ряда памятников (Юрию Долгорукому в Москве, Афанасию Никитину в Твери, композиций для павильонов ВДНХ и станций Московского метрополитена), скульптурных композиций по мотивам русских былин, сказок и жанровой пластики в фарфоре и майолике. За скульптурные композиции «Мать», «Александр Невский», «Сказка» (фарфор) присуждена Государственная премия СССР (1946). За композицию «Илья Муромец и Соловей-разбойник» (фарфор) присуждена серебряная медаль Всемирной выставки в Брюсселе (1958).

Нажмите на изображение для увеличения
Название: 6926b1ebe334.jpg
Просмотров: 0
Размер:	34.7 Кб
ID:	756470

В историю русского изобразительного искусства Сергей Орлов вошел как скульптор, мастер пластики малых форм и автор монументальных произведений, ставших классикой отечественной культуры ХХ в., – памятников Юрию Долгорукому в Москве и Афанасию Никитину в Калинине (ныне – Тверь).

Сергей Михайлович Орлов родился 14 сентября 1911 г. в Петербурге. В 1918 г., спасаясь от голода, его семья переезжает в Вологду, где прошли детские и отроческие годы будущего художника. После окончания семилетки юноша поступает в железнодорожный техникум, здесь на его талант обращает внимание учитель рисования. В 1925 г. молодой человек приходит в частную художественную студию Юлии Ферапонтовны Лузан. Уже позднее в одном из писем Орлову она вспоминала те далекие годы: «Когда Вы заявились ко мне, то представляли из себя чистый лист бумаги, где написано было одно: «творить». Бывая часто в моей семье, видя людей образованных, их манеры, разговоры, Вы понемногу вклинивались в тот круг, который был необходим для роли, уготованной Вам судьбой. Я всегда понимала и отмечала Вашу одаренность, силу и творческую неугомонность. Это приходилось отмечать после каждого этюда, пейзажа или натюрморта, выполняемого легко, самобытно. И всегда Вы отмечали в натуре то, что оставалось незамеченным другими, работающими у меня по воскресеньям». Общение с человеком, обладавшим большой внутренней культурой, тонким художественным вкусом, прекрасным знанием отечественного и зарубежного искусства, какой была Ю.Ф.Лузан, не прошло бесследно для Сергея Орлова. И через годы, уже окончательно обосновавшись в Москве, он сохранил любовь и уважение к первому и единственному своему педагогу и к Вологде, где осознал себя как личность и которую всегда считал своей родиной.

В 1929 г. С.М.Орлов приехал в Москву с твердым намерением учиться, но поступить в художественный институт ему не удалось. Несмотря ни на что, он решил остаться в столице. Помощь пришла от сотрудников Музея керамики, которые оценили дарование юноши и помогли устроиться на работу в этот музей. Вскоре на практике, посещая Дмитровский завод фарфоровых изделий (бывший Гарднера), он изучил все тонкости керамического производства. Творческий путь был выбран, дальше все зависело от него самого, а упорства и работоспособности Орлову было не занимать.

Результат почти полувековой деятельности Сергея Михайловича – огромное творческое наследие: мелкая пластика, станковая и монументальная скульптура, живописные и графические произведения. Оценивая работы раннего периода и годов зрелости, невольно отмечаешь, какое большое значение в творчестве художника имели традиции национальной культуры: народная керамика, русский фарфор и фаянс конца XIX – начала XX в. Наверное, потому так любил Орлов работать в этих материалах, вводя в них цвет и обязательную сюжетную основу. Стоит вспомнить его первые пластические композиции: «Лесной разговор», «Драка», которые сам автор называл фантазиями или фантастическими шутками. В работах зрелого периода эти качества виртуозно выражены в пластической серии «Цирк». Его «клоунады » соединяли в себе меткий юмор, присущий народному искусству, и изысканность русского фарфора начала XX столетия.

«Орлов – вдохновенный певец русской эпической былины и народной сказки. Его произведения проникнуты большой любовью и народной мудростью… увлекают полетом мысли, выразительностью и тонкостью проникновения в чарующий мир сказки». Эти слова всемирно известного скульптора С.Т.Коненкова посвящены композициям из фарфора: «Конек-Горбунок», «Илья Муромец и Соловей-Разбойник», «Сказка о золотой рыбке» и многим другим, созданным художником с величайшей виртуозностью и мастерством в разные годы его творческой жизни. Нельзя не отметить тот факт, что делались они не традиционным способом формовки, а лепились непосредственно из фарфоровой глины, что до С.М.Орлова никто не делал. Так создавались уникальные, выполненные в единственном экземпляре произведения. К ним принадлежала и знаменитая «Сказка», подаренная американскому дипломату А.Гарриману в 1944 г. В.М.Молотовым без согласования с автором, прямо с выставки.

Послевоенные годы нельзя назвать временем, благоприятным в развитии российской малой пластики. Утрата ею утилитарных функций, ориентация на статуарность приводят к развитию так называемой «кабинетной» скульптуры, повторяющей зачастую образцы монументальной пластики. Именно в этот период С.М.Орлов, уже именитый художник (лауреат Государственной премии СССР за 1946 г.), реализует себя как скульптормонументалист. Он автор композиций для павильонов ВДНХ, Московского университета и метрополитена столицы.

Опираясь на лучшие традиции мировой и отечественной классики, он создает памятники, ставшие не только органичной частью городского ансамбля, его стилистически и эмоционально организующим звеном, но вехами в истории развития монументальной скульптуры страны. В результате объявленного конкурса на памятник Юрию Долгорукому лучшим был признан проект Орлова. Работа над монументом началась летом 1947 г. и продолжалась в течение шести лет. 6 июня 1953 г. в торжественной обстановке состоялось открытие нового памятника, ставшего сразу одним из самых популярных монументов, украшающих нашу столицу. В 1954 г. скульптор был избран членом-корреспондентом Академии художеств СССР.

Весной 1955 г. Орлову было предложено работать над памятником землепроходцу Афанасию Никитину. Скульптор сразу нашел удачное решение фигуры, изобразив Никитина в дорожном платье, с непокрытой головой, идущим спокойным и твердым шагом. Памятник был выполнен в небывало короткий срок – за три месяца – и явился очередной творческой удачей скульптора. Расположенный в центре города, на высоком берегу Волги, он организует всю прилегающую к нему часть набережной и является доминантой новой площади.

Лауреат Государственной премии 1946 г., обладатель серебряной медали Всемирной выставки в Брюсселе (1958), Сергей Орлов в 1968 г. был удостоен звания народного художника РСФСР.

Произведения мастера находятся в коллекциях крупнейших музеев нашей страны. Память о нем сохраняется и в Вологде. В 1990 г. здесь состоялась большая персональная выставка художника. В собрании Вологодской областной картинной галереи находятся графические и живописные произведения мастера, а также отдельные образцы его знаменитой фарфоровой пластики.

Иванушка на Коньке-Горбунке. 1944


Последний раз редактировалось TamaraS; 22.01.2016 в 17:43.
Лео вне форума   Ответить с цитированием
Старый 20.01.2011, 00:26 #2
Уважаемый участник
 
Аватар для Лео
 
Регистрация: 22.03.2009
Адрес: с.Остафьево
Сообщений: 1,839
Репутация: 31669
По умолчанию Куда скачет фарфоровый Конёк-Горбунок

10.10.2009 Юрий МАХРИН. Талдомский район, Московская область.

Нажмите на изображение для увеличения
Название: 5022e3d7687c.jpg
Просмотров: 3
Размер:	12.1 Кб
ID:	756472


В Государственной думе завершалась очередная выставка-продажа изделий народных художественных промыслов. Тепло светилась бело-синяя керамика Гжели, радужно горели огненно-яркие подносы Жостова, пылали крупными розами шерстяные платки Павловского Посада... Смотри, радуйся — выбирай, покупай! Так народные избранники и делали. А депутат Владимир Федоткин уходил с веселой ярмарки, что называется, с пустыми руками. Почему?

— ИСКАЛ и опять не нашел полюбившихся еще в детстве чудо-творений подмосковных Вербилок: «Иванушку на Коньке-Горбунке», «Жар-птицу», «Илью Муромца и Соловья-разбойника». В них ведь русский дух, от них Русью пахнет!

— Так ведь знаменитый на весь белый свет фарфоровый завод Матвея Сидоровича Кузнецова, как и многие другие из этого ряда, говорят, приказал долго жить,— раздался голос из очереди покупателей.

Так ли это? Поискать ответ на этот вопрос я решил в Вербилках. Уже в проходной завода узнаю, что 1 января сего года был назначен антикризисный управляющий Игорь Дудник. Пока мне оформляют пропуск, ветераны чуть не со слезами на глазах рассказывали, какая яркая, славная у их альма-матер родословная.

— 255 лет назад печи фарфоровые у мастера из рода Гребенщиковых купил англичанин Франц Гарднер. Говорят, заодно оплатил и секреты производства необыкновенного русского «золота», и потаенные места залежей обогащенной глины — каолина. Из нее та же гарднеровская чашечка выходит наособицу: белая, как первый снег, тонкостенная до того, что светится вся насквозь. Высший класс!

Гарднер баловал вербилковскими «бриллиантами» не только высших особ государства, аристократов — людей утонченного вкуса. Радовал изящными, веселыми поделками, статуэтками и простой люд. «Корова и крестьянка», «Каменщик», «Алёнушка»... Сцены из народной жизни рождались на фабрике и при Матвее Кузнецове, купившем ее в 1892 году: «Трое пьяных», «Из кабака». Ожили в фарфоре герои «Мёртвых душ» Николая Гоголя. Но быстрее всего плодились петухи и аисты, тигры, медведи, рыбы. В общем, в каждом русском доме, и богатом, и бедном, стояли фигурки из Вербилок.

В 1930-м в Вербилках начал работать Сергей Михайлович Орлов — один из авторов памятников Афанасию Никитину в Твери и Юрию Долгорукому в Москве, за который получил он Сталинскую премию. Скульптор создал из фарфора такие известные композиции, как «Александр Невский», «Микула Селянинович», «Илья Муромец и Соловей-разбойник». В 1940-м у Сергея Михайловича появился «Клоун с шарами». Веселый циркач покорил сердца не только наших людей, но и иностранцев.

В тридцатые годы он изваял скульптурную группу «Конёк-Горбунок», а в 1940-м — «Иванушку на Коньке-Горбунке». Народный художник РСФСР, член-корреспондент Академии художеств СССР всю душу вложил в этот очаровательный образ русича, и его полюбил весь мир.

Войдя в кабинет гендиректора, рассказываю о разговоре депутатов в Госдуме.

— Слухи о кончине нашего завода преувеличены. Живет, хотя и очень ему тяжело. Пойдемте по цехам — расскажу, покажу.

Вербилки знает весь мир. В 1937 году на Всемирной выставке в Брюсселе заводу была присуждена Большая золотая медаль, там же в 1958-м — серебряная. Золотыми Брюссель наградил двух талантливых мастеров завода, а Орлова — серебряной.

— С 90-х годов XX века объемы производства упали в десять раз, число мастеров уменьшилось с 1300 до 350,— слышу рассказ Игоря Евгеньевича Дудника. Приходим на второй этаж. Здесь в больших железных ларях — пегматит, полевой шпат, кварцевый песок, каолин. Их смешивают и ссыпают в мельницы, чтобы жернова превратили всё в муку мягкого помола. Потом пресс выдавливает из «кашицы» влагу, и она попадает в мялку. Из нее, вижу, тянутся толстые «колбасы». Вот он, мягкий фарфор! В оборот его берут гончары. Формуют огромные вазы высотой до 2,5 метра, пивные кружки вместимостью почти литр, бегемотов, птичек-невеличек. Потом всё это богатство попадает в печь на первый обжиг. Тут приходит черёд глазури — стекловидной массы. Изделия из матовых, невзрачных превращаются в блестящее чудо.

Подходим к пышущим жаром печам. В них поочередно въезжают открытые вагоны, в которых теснятся чашки, блюда, фигурки представителей фауны. Температура по пути движения вагонов медленно повышается до 1380 градусов.

— В печи мало кислорода, фарфор не окисляется, потому становится белоснежным,— продолжает рассказ гендиректор. — Раньше все четыре печи были забиты изделиями до отказа, теперь одну — и ту загрузить не можем.

— Восемнадцать лет назад все формовочные линии — их у нас четыре — действовали, и каждая выдавала по 15 тысяч изделий ежедневно,— говорит ветеран фабрики Ольга Перемонова.— Теперь одну линию насытить не можем, остальные давно стоят без дела.

На потоке в основном чайники — малые и большие. Это, оказывается, ныне самый ходовой товар. Русский тонкостенный прозрачный фарфор ценят и любят больше всего в Азербайджане: сорок тысяч расписных, с позолотой красавцев отправляют из Вербилок в эту страну ежемесячно.

В цехе живописи также заметно, насколько не востребовано нынче гарднеровско-кузнецовское предприятие: в огромном светлом помещении занята лишь малая толика столов. Семь женщин-живописцев сидят с кисточками в руках. Легкими движениями делают подглазурную роспись солями, позолоту, крытье, наносят эмаль...

Ирина Евдосеева (на снимке) расписывает яйцо в стиле Фаберже. Вспомнила его воспитанника — художника Вербилок Евгения Петровича Смирнова, ушедшего из жизни в 1980 году:

— Мы выпускаем время от времени его «Горюн-траву» — вазы, сервизы. Зеленый, желтый колеры, много белого. Смотришь и ждешь чуда: еще миг — и зацветет папоротник... Страшно подумать, что таинство, красота угаснут безвозвратно. Душа болит: уйдем на пенсию, а за эти вот столы некому будет сесть. Молодежь раньше рвалась на фабрику — престижно, почетно было работать, теперь же обходит сторонкой.

В Вербилках, раздумывая, как выжить, спорят, предлагают варианты. В том числе и такой: раз рынок диктует производить не вечную красоту, а «непотребное, пошлое», значит, надо подчиниться его диктатуре. Гонят же издательства не гениальные творения Пушкина, Толстого, а примитивные детективы.

В ответ старые мастера рассказывают такую быль. Матвей Кузнецов, купив фабрику, сразу же решил обновить ассортимент изделий. Привез образец со своего завода в Риге: статуэтку дамочки явно легкого поведения (шла в Прибалтике, Германии нарасхват) — черные чулки, мини-платьице, петух на спине... Повелел лепить и лепить эту «прелестницу»: дескать, она нас озолотит. Художники принялись за дело, не могли ослушаться господина. Но когда он вернулся, то увидел не вереницу полуобнаженных девиц, а... сирень, розы, незабудки, полевые ромашки. Присмотрелся — понял, какие изящные цветы в корзиночках. Чтобы их создать, требуются тончайшее искусство, вдохновение и долготерпение. Ведь что ни цвет, то новый обжиг в печи. Сосчитал: их потребовалось двенадцать. И сменил гнев на милость, восхитившись отменным вкусом подмосковных живописцев, а скабрезную куклу собственноручно выбросил в мусорный ящик.

— Совесть, духовное целомудрие не позволяют нашим мастерам опуститься до пошлости. Мы, несмотря на трудное положение завода, идем другим путем.

В Русском музее, Зимнем дворце хранится много фарфоровых шедевров из Вербилок. Снимаем копии и возрождаем вазы, лотки, статуэтки от Гарднера и Кузнецова. Истинные любители изящества оценят их должным образом,— говорит начальник художественной лаборатории Марина Чернышова.

Своего любимого Горбунка с Иванушкой я увидел в цехе готовой продукции.

— Вот он, волшебный конёк во всей красе! — восклицает Марина Юрьевна.

Завершив увлекательную экскурсию по предприятию, которому уже 255 лет, спрашиваю ее генерального директора: «Не погаснет ли огонь и в последней печи?» Игорь Дудник ответил так:

— Без поддержки правительства «Промыслам Вербилок» не выжить. В нынешней кризисной ситуации оно могло бы сделать для таких предприятий «налоговые каникулы» хотя бы на 60 дней. Чтоб могли перевести дух! Во-вторых, надо, давно надо было умерить аппетит энергетических монополистов — цены на газ, электричество мчатся так же лихо, как Горбунок. Наконец, необходимо поставить нас в равные условия с зарубежными производителями фарфора — предъявлять к отечественной продукции те же требования. А то ведь нашу чашку сертифицируют сегодня по 24 параметрам, тогда как китайскую всего-то по двум. А у нас-то не штамповка, а тонкая, ручная работа. Какая уж тут конкуренция!

Юрий МАХРИН. Талдомский район, Московская область.
http://gazeta-pravda.ru/content/view/2706/1/

Последний раз редактировалось veravolk; 20.03.2015 в 23:23.
Лео вне форума   Ответить с цитированием
Старый 20.01.2011, 01:02 #3
Участник Форума
 
Аватар для Евгеша
 
Регистрация: 18.01.2011
Адрес: Вербилки-Москва.
Сообщений: 1,359
Репутация: 155353
По умолчанию

Смирнов- воспитанник Фаберже..хм..))) ну, и такое бывает)))..На самом деле, в мастерских Фаберже работал Федулов..
Евгеша вне форума   Ответить с цитированием
Старый 22.01.2011, 06:01 #4
Участник Форума
 
Аватар для Евгеша
 
Регистрация: 18.01.2011
Адрес: Вербилки-Москва.
Сообщений: 1,359
Репутация: 155353
По умолчанию

Иллюстрация из книги Ю. Арбата "Фарфоровых дел мастера".
Миниатюры
P9073086.jpg  
Евгеша вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.12.2011, 01:10 #5
Участник Форума
 
Аватар для Владимир_К
 
Регистрация: 01.01.2010
Сообщений: 157
Репутация: 1889
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от NEO Посмотреть сообщение
Вот интересно, а подарок Гарриману есть в сети? Не нашел. И вопрос - обсуждаемый подчасник был вылеплен из куска или отлит?
"С.М. Орлов – В.М. Молотову
Не позднее 20 июня 1944. Москва

Уважаемый Вячеслав Михайлович!
Как мне передали, по распоряжению председателя Комитета по делам искусств тов. Храпченко, из экспозиции Гос[ударственной] Третьяковской галереи 10 июня с[его] г[ода] взята моя вещь «Сказка об Иване Царевиче», фарфор, для подарка одному из высокопоставленных лиц, что было Вами санкционировано.
Два чувства борются во мне – одно – это величайшее моральное удовлетворение, естественное чувство гордости, что произведение, созданное мною, служит предметом Правительственного подарка. Другое чувство – известная доля горечи.

Чувство горечи родилось потому, что Комитет искусств пошел по пути наименьшего сопротивления – не давая себе труда поинтересоваться ни мнением автора, ни его согласием, ни тем, что бы он мог как автор предложить со своей стороны для столь важного дела.
Очень легко констатировать факт наличия готового произведения, значительно труднее создать предпосылки для того, чтобы эти произведения порождались в естественно нормальных условиях.
Художника с его произведениями можно уподобить матери с детьми, уже родившимися или находящимися в утробе. Всякая неприятность, всякий удар, полученный матерью, неизбежно отразиться на детях, особенно на детях утробных.
Неприятностей и ударов я имел достаточно.
Из 8-ми экспонированных в Государственной Третьяковской галерее моих вещей две отличаются своей особенностью – композиции «Сказка о Иване Царевиче» и «Микула Селянович» представляют подготовительные эскизы, компонованные и вылепленные мною прямо из фарфоровой массы – из куска, что беспрецедентно в истории техники фарфора, и являются уникальными в буквальном смысле этого слова.
Как эскиз к картине не продается художником, пока она не готова, так и я, выставляя эти вещи, предупреждал, что они выставляются как опытно-экспериментальные эскизы, как показ каких-то еще нераскрытых возможностей в этом драгоценном, так несправедливо нами, скульпторами, забытом материале.
На двукратные предложения эти вещи у меня купить я ответил отказом с мотивировкой, что они нужны мге как корректировочные эскизы, что я веду сейчас работу над этими же моделями в более совершенной, более законченной компоновке с последующей возможностью воспроизведения их в нескольких экземплярах.
Эти и еще многие другие вещи были бы давно готовы, если бы не равнодушие к судьбе художника, к его физическому состоянию, к условиям, в которых он работает.
1941 год. Война.
Напряженнейший труд в новой тревожной обстановке. Недостаточное субсидирование ведущейся работы (сюда входит и громадная, монументальная композиция «Скорбящая мать», сейчас находящаяся в Гос[ударственной] Третьяковской галерее), привели к тому, что я вынужден был продавать свои личные вещи вплоть до носильных.
Произведение закончено. Выставка РККА – зима 1943 г.; миллион комплиментов… и никакого материального резонанса (при затрате мной на «Мать» свыше 18.000 руб. личных, получил от Комитета искусств 15.000)."
Цитата:
Сообщение от NEO Посмотреть сообщение
По воспоминаниям Л.С. Васильевой, жены скульптора, подарок послу США У.А. Гарриману скульптуры без разрешения автора, задело его. «Что же, я не человек, что ли?! – говорил он и написал Молотову, что не хочет отдавать скульптуру за моря-океаны. И вдова добавила: «Такую «сказку» он не мог больше сделать».
Вот она «Сказка о Иване Царевиче»
Миниатюры
Орлов 1.jpg   47dfОрлов.jpg  

Последний раз редактировалось Krue; 10.01.2021 в 12:54.
Владимир_К вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.12.2011, 13:04 #6
Уважаемый участник
 
Аватар для NEO
 
Регистрация: 12.07.2009
Сообщений: 5,666
Репутация: 17361
По умолчанию

Владимир_К,спасибо! А его "сказочные" работы в тираж пошли?

"М.Б. Храпченко – В.М. Молотову
28 июня 1944. Москва


Товарищу МОЛОТОВУ В.М.
Во исполнение Вашего поручения об оказании помощи скульптору С.М. Орлову сделано следующее:
1. За скульптурную композицию «Сказка об Иване-Царевиче» С.М. Орлову выплачено 50 тыс. рублей.
2. Комитетом по делам искусств дан заказ С.М. Орлову на скульптуру в фарфоре «Микула Селянович» с оплатой ее в размере 45 тыс. рублей.
Кроме того, С.М. Орлов – по заказу Комитета по делам искусств при СНК СССР – осуществляет повторение в больших размерах скульптурной композиции «Сказка об Иване-Царевиче».
3. По вопросу о выполнении скульптурных работ С.М. Орлова на Дмитровском фарфоровом заводе было проведено специальное завещание у заместителя наркома местной промышленности РСФСР т. Гольтраф. Заводу даны указания о создании максимально благоприятных условий С.М. Орлову для выполнения его новых скульптур в фарфоре.
В целях расширения производственной базы для творческой деятельности скульпторов сейчас создается цех художественного фарфора на Дулевском фарфоровом заводе.
4. С.М. Орлов прикреплен к поликлинике Лечсануправа Кремля, где он пройдет курс лечения.
5. С председателем Мосгорисполкома т. Прониным В.П. имеется договоренность о предоставлении С.М. Орлову в течение 7-10 дней помещения для скульптурной мастерской.
6. Выключение электрического света в квартире С.М. Орлова связано с периодическим выключением электричества в целом районе. Тов. Пронин В.П. обещал в ближайшие дни урегулировать этот вопрос.
7. Для поездок на фарфоровый завод желательно предоставление скульптору С.М. Орлову персональной легковой машины.
Прошу об этом Ваших указаний.
Председатель Комитета по делам
Искусств при СНК СССР
М. Храпченко."
__________________
«No problem can be solved from the same level of consciousness that created it»Albert Einstein
NEO вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.12.2011, 13:04 #7
Уважаемый участник
 
Аватар для NEO
 
Регистрация: 12.07.2009
Сообщений: 5,666
Репутация: 17361
По умолчанию

"По воспоминаниям жены, «его стали на заводы пускать». «Тогда дали двухкомнатную квартиру и мастерскую напротив Моссовета, где сейчас книжный магазин. Но в этом помещении работать было неудобно, и вскоре мастерской Орлова стал храм у Белорусского вокзала», где он трудился над скульптурой Юрия Долгорукого, но это была работа заказная, здесь он зависел, а «сказку» делал, как хотел».
__________________
«No problem can be solved from the same level of consciousness that created it»Albert Einstein
NEO вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.12.2011, 23:20 #8
Участник Форума
 
Аватар для Владимир_К
 
Регистрация: 01.01.2010
Сообщений: 157
Репутация: 1889
По умолчанию

Цитата:
Сообщение от NEO Посмотреть сообщение
А его "сказочные" работы в тираж пошли?
Я о тиражах информацией не владею, но мое личное мнение, что тиражей в том смысле к которому мы привыкли, небыло. Но повторы были, я видел Сказку в двух вариантах, немного отличаются друг от друга, неудивительно, так как в этих фигурах очень много ручной лепки.

Вот Микула Селянинович и Александр Невский.
Миниатюры
александр невский орлов 1944.jpg   P1040915.jpg  
Владимир_К вне форума   Ответить с цитированием
Старый 20.12.2011, 11:40 #9
Заблокирован
по просьбе пользователя
 
Регистрация: 04.11.2010
Адрес: Донецк, Киев , Украина
Сообщений: 1,112
Репутация: 17959
По умолчанию

Вот есть немного фото из Донецкого художественного музея.
Миниатюры
Фото045.jpg   Фото046.jpg  
olirka вне форума   Ответить с цитированием
Старый 20.12.2011, 12:05 #10
Уважаемый участник
 
Аватар для NEO
 
Регистрация: 12.07.2009
Сообщений: 5,666
Репутация: 17361
По умолчанию

Владимир_К,
olirka,спасибо большое. Но я показал эти письма с целью продемонстрировать, что Орлов не мог раскидываться своими работами. Для него это было свое, родное.
__________________
«No problem can be solved from the same level of consciousness that created it»Albert Einstein
NEO вне форума   Ответить с цитированием
Ответ

Метки
сергей орлов конек горбунок


Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1)
 
Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход


Текущее время: 14:13. Часовой пояс GMT +3.

Powered by vBulletin® Version 3.8.11
Copyright ©2000 - 2024, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot Дизайн: DreamWebStyle
службы мониторинга серверов
vBulletin Optimisation provided by vB Optimise (Pro) - vBulletin Mods & Addons Copyright © 2024 DragonByte Technologies Ltd. ()