[Vesper]

Мартиньш Заурс (Мартинь Роберт Зауерс) родился 17 февраля 1915 года в семье лесника в Межотненской волости. После окончания начальной школы учился в Зиедонской садоводческой школе, а в 1933 году поступил в Рижскую народную высшую школу (Rīgas Tautas augstskola) (RTA), где постигал секреты скульптурного мастерства у Эмиля Мелдериса, а рисунку и живописи учился у Романа Суты.

В 1934 году Заурс поступил в Латвийскую академию художеств, где обучался в скульптурной мастерской профессора Константина Рончевского, а потом был учеником знаменитого латвийского скульптора Карлиса Зале (автора памятника Свободы), который стал руководителем дипломной работы Заурса.

Параллельно с учебой в 1936 году Заурс вступил в авангардистское Художественное объединение «Зелёная ворона» и начал участвовать в выставках данного общества. Академию художеств он окончил в 1942 году, а уже через год состоялась его первая персональная выставка — совместная с акварелистом и сценографом Эдуардом Витолсом — в салоне «Зинта» на Домской площади в Риге.

В 1944 году Заурс стал членом латвийского Союза художников и с 1955 по 1958 год возглавлял скульптурное отделение этой организации. Некоторое время он также работал при художественно-производственном комбинате «Максла» («Искусство»). На протяжении своей творческой карьеры Заурс занимался скульптурой, декоративной отделкой интерьеров, росписью по фарфору и графикой.

Сам художник признавался, что судьба была к нему благосклонна: никакие власти или законы не были в состоянии ограничить полет его фантазии. Этот тезис прекрасно характеризует всё его творчество, поэтому выставку в рижском Музее декоративного искусства и дизайна решено было назвать «Свободные мечты». Знакомство с его работами в области декоративного фарфора убеждает в том, что Заурс был одним из самых ярких деятелей в истории латвийского декоративно-прикладного искусства второй половины XX века, одним из самых оригинальных художников эпохи.

[Vesper]

К моделированию и декорированию фарфора художник обратился в уже довольно зрелом возрасте, в середине 50-х, когда Заурса и других латвийских скульпторов пригласили на Рижский фарфоровый завод участвовать в создании моделей для массового производства.

Начиная с 1956 года, Заурс создавал как фарфоровые изделия на заказ, так и мелкую пластику: фигурки женщин, детей, животных, птиц, многофигурные композиции из фарфора. Зачастую фигурки выполнялись в нескольких вариантах: наряду с неглазурованными белыми статуэтками из бисквита, он создавал различные варианты с росписью, подчеркивающей выразительность формы.

[Vesper]

Особенно интересны уникальные авторские работы Мартиньша Заурса — проекты художественной росписи декоративных тарелок, ставшие новыми «маяками» дизайна в эпоху свежего художественного взлёта 1960-х годов.

[Vesper]

Созданные Заурсом проекты дизайна фарфоровых тарелок доказывают жизнестойкость традиций знаменитой рижской мастерской росписи по фарфору «Балтарс» (Baltars) (1925–1928), которые находили продолжение даже в послевоенное время.

В своих работах 60-х годов мастер достиг удивительного лаконизма, гибкости в трактовке образов и богатого разнообразия техник декорирования фарфора.

[Vesper]

Он использовал как кобальтовую подглазурную роспись, так и роспись надглазурными красками, часто дополняя красочные слои с помощью трафарета для аэрографии, что позволяло достигать более плотного и ровного тона или же эффекта прозрачности.

Мартиньш Заурс экспериментировал с процарапыванием слоев краски, смело комбинировал краски разной интенсивности и добивался элегантной игры графических линий и монохромных блоков цвета.

(Источник: http://www.mishanita.ru/2015/08/19/26035/)

[Mira]

Чомга, мне известны два экземпляра, один в музее, второй недавно пробежал по нашему рынку и исчез в неизвестном направлении))

[Mira]

ваза, высота около 40 см

[Vesper]

"Мама с детьми", 1950-е гг.

[Дача]

Сообщение от Mira Чомга, мне известны два экземпляра, один в музее, второй недавно пробежал по нашему рынку и исчез в неизвестном направлении))

Чомга была на открытом аукционе и кто её купил все знают