[Уля]

Дарование этого художника как скульптора-анималиста особенно ярко проявилось в работе над многочисленными скульптурами рыб и птиц. В этой области он сумел сказать новое слово и остаться непревзойденным мастером. Правда, в послевоенные годы интерес Кожина к другим жанрам, в частности, к историческим и фольклорным темам, к бытовому жанру и т.д., не только не ослабел, но даже, наоборот, увеличился.
Совместно с А.Бржезицкой и Н.Малышевой он выполняет в 1950 году многофигурную композицию "Международный фестиваль молодежи в Будапеште", работает над сказочными фольклорными и литературными темами ("Царевна-лягушка", "Сказка о глупом мышонке", "Иванушка в полете", "Хозяйка Медной горы"), выполняет интересную, хотя и не лишенную налета театральности скульптуру "Баян" и др.
Эти скульптуры свидетельствовали о росте профессионального мастерства Кожина. Но они не поднимались все же над средним уровнем аналогичных работ, выполняемых в эти годы многими другими скульпторами. Значительно больший интерес представляют дальнейшие творческие поиски этого художника в области анималистической скульптуры.
Виднейших советских анималистов, к числу которых принадлежит и Кожин, несмотря на все своеобразие их индивидуальных творческих почерков, объединяет в работе над анималистической скульптурой прежде всего большая любовь к природе, которая определяет их творческий пафос.
Углубленное изучение натуры и творческие поиски наиболее выразительных средств характеристики приводят Кожина к мысли создания своеобразных "жанровых" сценок. Показательна в этом отношении его композиция "Карась-идеалист", в которой скульптору удалось очень убедительно и тонко подчеркнуть и хищный характер кольцеобразно изогнувшейся плотоядной щуки и глупую наивность карася. Декоративна и вместе с тем убедительна композиция "Ворон и снегирь", в которой маленький снегирь, сидящий на одной ветке с огромным вороном, как бы ищет защиты у своего представительного и сильного покровителя.
Но самое ценное в творчестве Кожина заключается все же в том, что он умеет органично сочетать в своих работах точность характеристик с декоративными качествами. Эта ценная особенность проходит лейтмотивом через все его творчество. И его перламутровые, как бы отполированные, морские и речные щуки, и переливающиеся от светло-желтых и зеленоватых до темно-коричневых и ярко-красных тонов карпы, стерляди, окуни, и скромные жительницы болот кваквы и гордые, блистающие своим ярким оперением фазаны-все эти представители водной и воздушной стихии влекут к себе зрителя потому, что скульптор сумел подчеркнуть их красоту, создать яркие художественные образы. (Рис. 47).
Перейдя в 1938 году на Дулевский завод и начав работать над фарфоровой скульптурой, Кожин не порывал, однако, связей с Конаковским фаянсовым заводом и многие свои работы выполнял для фаянса. Прежде всего, это были его анималистические скульптуры - изображения птиц и рыб, - отличающиеся, как правило, ярко выраженными чертами декоративности. Эти скульптуры выполнялись обычно в технике потечных цветных глазурей и выпускались заводом как майолики. Таковы, например, его "Фазан" (1951), "Глухарь" (1950), "Тетерев" (1951), "Куропатка" (1951), "Горностай" (1951) и многие другие.